10 syytä katsoa Wes Andersonin elokuvia ja rakastua hänen työhönsä

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Mitä sinun tulee tietää Isle of Dogs -elokuvan ohjanneesta hipsterien ja urbaaniromantiikkojen suosikkiohjaajalta.

1. Hän on perfektionisti

Kuten monet kuuluisat ohjaajat, joiden töitä rakastamme tuijottaa naamalle asti, Wes Anderson on perfektionisti ytimiä myöten. Tunnistat erehtymättä hänen tunnusomaisen tyylinsä siitä, kuinka huolellisesti hänen elokuvansa on rakennettu. Aluksi Anderson käyttää pääasiassa samaa fonttia kirjoituksissa, järjestää kehykset yksinomaan keskelle ja suosii maisemia vain miniatyyrinä ja käsintehtyinä.

Tällaisella intohimolla huippuosaamiseen ei ole yllättävää, että Anderson on mukana kaikissa elokuviensa tuotannon vaiheissa: hän on ohjaaja, käsikirjoittaja ja tuottaja. Ellei se näy kehyksessä.

2. Hänellä on moitteeton maku

Andersonin herkkyys olisi turhaa, jos hänen elokuvansa eivät olisi tyyliltään niin moitteettomia. Haluaisin tutkia jokaista kehystä suurennuslasin alla ja järjestää niissä esiintyvistä esineistä taide- ja käsityönäyttelyn. Olipa kyseessä Grand Budapest -hotellin barokkityylinen hotellisisustus, "täysikuun valtakunnan" kehyksiä tulvivat värit, stop-motion-animaatio tai Tilda Swintonin meikki, voit olla varma, että Wesin kuvan jokainen elementti on läpäissyt ainutlaatuisen tekijän suodattimen.

Ei ole sattumaa, että Andersonin elokuvista julkaistaan taidekirjoja, ja elokuvakriitikot laativat hänen töihinsä perustuvia oppaita yksityiskohtaisin kuvin. Ja ohjaaja itse rakastaa pukeutua alkuperäisten maalaustensa mukaan: hänen värikkäät takkinsa ja pilkulliset jätkäsukat pyyhkivät jokaisen hipsterin nenän.

3. Hän on suuri musiikin ystävä

Ehkä tärkein asia, jossa Andersonin moitteeton maku ja perfektionismi näkyvät täysillä, on ääniraitojen valikoima. Ehkä, jos kuuntelet nyt 60-luvun rock and rollia tai ranskalaista šansonia, tämä on juuri hänen ansionsa. Juuri Anderson palautti laajalle levinneen rakkauden Nicon esittämiin These Days -kappaleisiin tai Françoise Hardyn Le temps de l'amour -kappaleisiin, jolloin "täysikuun valtakunnan" nuoret sankarit tanssivat hänelle.

Unohtuneet pophitit ja omituiset kansallissävellykset ovat lähde leijonanosan kaikkien Andersonin maalausten viehätyksestä poikkeuksetta. Samassa "Kingdomissa" lähes jokaisella hahmolla on oma säestyksensä, "Fantastic Mr. Foxissa" voi kaivaa vanhoja kappaleita country-tyyliin, ja "Train to Darjeeling" avautuu The Kinksin grandioosisella This Time Tomorrow -kappaleella. - ja se antaa yllättäen unohdetuille uusia kuuloisia melodioita.

4. Hän on epätoivoinen cinephile

Tietenkin Anderson ei luonut tyyliään tyhjästä. Sillä on syvät juuret maailman elokuvan klassikoissa. Esimerkiksi monet katsojat ovat havainneet useammin kuin kerran hänen ohjaajakäsikirjoituksensa samankaltaisuuden Kubrickin teosten kanssa. Wes itse myös tunnistaa Scorsesen vaikutuksen (etenkin hänen debyyttiteoksessaan), ja kriitikot näkevät hänen maalauksissaan erilaisten mestareiden jälkiä: Truffautista Miyazakiin.

Luettelo Andersonin elokuvien kaikenlaisista lainauksista on niin valtava, ettei sen kokoamisessa ole mitään järkeä. Mutta on turvallista sanoa, että Andersonin vaikutus nykyaikaiseen elokuvaan ei varmasti ole vähäisempi.

5. Hän on kirjoittanut upeita teini-ikäisiä kuvia

Suurin osa Wes Andersonin elokuvista on tavalla tai toisella omistettu tarinoihin kasvamisesta (tai pyörii ikuisen isien ja lasten - eli perheen - teeman ympärillä). Alkaen yhdestä ensimmäisistä elokuvistaan, "Rushmore Academy" ja päättyen äskettäin julkaistuun sarjakuvaan "Isle of Dogs", Anderson tekee keskeisestä sankaristaan lapsen, joka kohtaa aikuisten ahdistavan maailman.

Rushmoressa hän on koulupoika, joka taistelee teollisuusliikemiestä vastaan nuoren opettajan huomiosta. "Täysikuun valtakunnassa" - rakastuneet teini-ikäiset pakenevat aikuisten luota. Grand Budapest -hotellissa työskentelee nuori concierge-assistentti, joka on mentorin kanssa mukana huijauksessa saadakseen iäkkään vieraan perinnön.

Jopa niissä elokuvissa, joissa aikuiset näyttävät olevan Andersonin etualalla, nuoret hahmot ottavat vahvan paikan juonen, ja jo aikuiset sankarit käyttäytyvät edelleen kuin lapset. Tietenkin elokuvan edetessä ne kaikki kypsyvät väistämättä.

6. Hän tekee upeita nukkesarjakuvia

Teinitarinoiden lisäksi Anderson menestyi animaatioissa. Takaisin elokuvassa Aquatic Life hän käytti stop-motion-animaatiomenetelmää (nukkehahmojen time-lapse-ammunta) kuvaamaan vedenalaisen maailman lumoavaa eläimistöä.

Myöhemmin, tässä vastaanotossa, hän rakentaa kaksi animaatioelokuvaa: elokuvasovituksen Roald Dahlin sadusta "Fantastic Mr. Fox" ja hänen uuden luomuksensa "Isle of Dogs". Jälkimmäisen toiminta tapahtuu tulevaisuuden Japanissa, jossa yhdessä prefektuurissa paha kissoja rakastava pormestari päättää karkottaa kaikki koirat roskasaarelle. Päähenkilö, 12-vuotias Atari, menee sinne etsimään uskollista koiraansa. Alla olevasta videosta käy selväksi, kuinka kovaa työtä Anderson ja hänen tiiminsä ovat tehneet luodessaan tällaista sarjakuvaa.

7. Bill Murray on esittänyt kaikkein epätyypillisimpiä roolejaan

Tietysti jokaisella katsojalla on oma käsityksensä parhaasta ja pahimmasta. Mielestämme Bill Murray ei ole koskaan ollut niin jäljittelemätön kuin Wes Andersonin omalaatuisissa elokuvissa.

Heidän yhteistyönsä alkoi 20 vuotta sitten Rushmore Academyn kanssa, jossa Murray ilmentyi sentimentaalisen teollisuusmagnin kuvaa. Sen jälkeen näyttelijä ei ole koskaan jättänyt Andersonin lavastetta pitkään aikaan, pääosassa sekä episodisissa että päärooleissa. Suosikkimme on synkkä merentutkija Steve Zissou Aquatic Lifesta.

8. Hän avasi maailman Owen Wilsonille

Sattui niin, että ensimmäiset ihmiset, jotka Anderson tapasi, kun hän muutti kotimaastaan Austinista Dallasiin, olivat Wilsonin veljekset. Heidän kanssaan pyrkivä ohjaaja keksi pienen lyhytelokuvan nuorista teksasin romantikoista, joista tuli rosvoja, mikä johti myöhemmin täysimittaiseen debyyttiin nimeltä "Bottle Rocket". Vaikka elokuva epäonnistui taloudellisesti, hänen ansiostaan maailma sai tietää Wes Andersonin olemassaolosta ja löysi Wilsonin näyttelijäperheen.

Kaksi veljestä, Andrew ja Luke, näyttelivät useissa muissa Andersonin elokuvissa, minkä jälkeen kumpikin lähti yksin matkalle. Mutta Owen ei vain pysynyt Wesin elokuvien usein katsojana, vaan myös kirjoitti useita käsikirjoituksia elokuviinsa, ja hänestä tuli ohjaajan täysivaltainen kirjoittaja.

9. Häneltä on aina poistettu tietty joukko tähtiä

Useimmiten näet samat kasvot Andersonin elokuvissa. Voimme sanoa, että ohjaajan ympärille on muodostunut eräänlainen näyttelijäporukka, joka vain täydentyy jokaisen uuden projektin jälkeen. Samaan aikaan ohjaaja onnistuu löytämään uusia nimiä (kuten Wilsonien tapauksessa), mutta antaa etusijalle jo todistetut ihmiset. Sama sääntö koskee kuvausryhmää.

Niistä, jotka esiintyvät säännöllisesti Wes Andersonin nauhoilla, olemme jo maininneet Bill Murrayn ja Wilsonin veljekset. Jason Schwartzman, Angelica Houston, Adrian Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Edward Norton, Bob Balaban, Tilda Swinton ja Harvey Keitel voidaan myös lukea.

10. Hän on aina positiivinen

Huolimatta siitä, kuinka kauheita koettelemuksia hänen maalaustensa sankarit joutuvat kohtaamaan, rakastamme Andersonin elokuvia siitä syystä, että ne tulevat väistämättä rauhoittavaan loppuun. Vaikka kostoa ystävän kuolemasta ei tapahtunut ("Water Life"), rakkaus meni toiseen ("Rushmore Academy") ja rauhallinen elämä väistyi sodalle ("The Grand Budapest Hotel"), Andersonin hahmot eivät koskaan menettää sydämensä ja löytää aina tie ulos valitettavasta tilanteesta, johon he joutuivat.

Joten jos tunnet itsesi järkyttyneeksi, pelaa mitä tahansa Wes-elokuvaa epäröimättä. Voit olla varma, että hän juurruttaa sinuun toivon siemenen onnistuneesta lopputuloksesta.