18 upeaa Woody Allen -elokuvaa varhaisista komedioista nykydraamaan

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Tänään kuuluisa komediaohjaaja surullisin silmin täytti 83 vuotta.

1. Tartu rahaan ja juokse

• USA, 1969.
• Komedia, rikos.
• Kesto: 85 minuuttia.
• IMDb: 7, 3.

Virgil Starkwell syntyi suloisena ja iloisena lapsena. Mutta jo ennen kuin hän täytti 25, hän oli poliisin etsinnässä kuudessa osavaltiossa. Virgil yritti kerta toisensa jälkeen käynnistää rikosasioita, mutta joutui jatkuvasti vaikeuksiin ja ansaitsi enemmän vankeusrangaistuksia kuin rahaa. Vaikuttaa siltä, että rakkaus voi korjata hänet, mutta Virgil palaa silti rikollisuuden polulle. Joko väkisin tai yksinkertaisesti typeryydellä.

Muodollisesti tämä ei ole Woody Allenin ensimmäinen teos. Aikaisemmin hän oli jo onnistunut kirjoittamaan uudelleen elokuvan "Mitä uutta, pillu?" käsikirjoituksen. ja hyödyntäen asemaansa, laajensi suuresti omaa rooliaan elokuvassa. Häntä kutsutaan myös elokuvan "Mitä kuuluu, Tiger Lily?" Mutta itse asiassa se on tehty kahdesta japanilaisesta elokuvasta, joissa Allen on peittänyt ääninäyttelijänsä, jolla ei ole mitään tekemistä alkuperäisen tekstin kanssa.

Siksi juuri "Grab the Money and Run" voidaan kutsua Woody Allenin täysimittaiseksi ohjauksen debyyttiksi. Hän kirjoitti itse elokuvan käsikirjoituksen, ohjasi sen itse ja näytteli itse pääroolin. Tästä lähestymistavasta tuli sitten hänen perinteensä monien vuosien ajan, koska Allen uskoo, että hänen on valvottava täysin työprosessia kaikissa vaiheissa.

2. Kaikki mitä halusit tietää seksistä, mutta pelkäsit kysyä

• USA, 1972.
• Komedia.
• Kesto: 88 minuuttia.
• IMDb: 6, 8.

Seitsemän lyhyttä ja hieman absurdia tarinaa seksistä. Woody Allen puhuu leikkisän fantasmagorian kautta orgasmista, perversiosta, tieteellisestä tutkimuksesta ja sodomiasta. Jokainen juoni on erillinen kohtaus tietystä aiheesta.

Seitsemänkymmentäkymmentä - hullun komedian aika Allenin työssä. Hän rakastaa vitsailua seksistä, joskus ylittäenkin paljon säädyllisyyden rajat. Ja samalla hän parodioi klassista elokuvaa ja televisiota. Elokuvassa "Kaikki, mitä halusit tietää seksistä …" tarkkaavainen katsoja näkee monia viittauksia Federico Fellinin, Michelangelo Antonionin ja muiden kuuluisien ohjaajien teoksiin.

3. Nukkuminen

• USA, 1973.
• Komedia, fantasia.
• Kesto: 89 minuuttia.
• IMDb: 7, 3.

Miles Monroe kävi yksinkertaisessa leikkauksessa ja heräsi 200 vuotta myöhemmin täysin muuttuneeseen maailmaan. Koko tämän ajan hän oli jäässä, ja nyt tiedemiehet haluavat käyttää häntä taistellakseen hallitsijan diktatuuria vastaan. Mutta he eivät ottaneet huomioon, että Miles on todellinen kävelykatastrofi.

Fantastinen, jopa dystooppinen teema ei estänyt Woody Allenia lisäämästä elokuvaan tavaramerkkihuumoriaan ja muuttamasta totalitaarisen tulevaisuuden tarinaa absurdiksi komediaksi.

Mutta on paljon tärkeämpää, että Diane Keaton näytteli tässä kuvassa. Ystävyytensä, työnsä ja suhteensa kautta Allen siirtyy syvemmälle ja monimutkaisempiin tarinoihin jättäen omalaatuiset komediat taakseen.

4. Rakkaus ja kuolema

• USA, 1975.
• Komedia, armeija.
• Kesto: 85 minuuttia.
• IMDb: 7, 8.

Boris Grushenko on vankilassa odottamassa kuolemanrangaistusta ja muistelee menneisyyttään. Kerran hän oli rakastunut serkkuunsa, sitten hän lähti sotaan Napoleonia vastaan ja hänestä tuli vahingossa sankari. Ja sodan jälkeen hän ei löytänyt onnea ja jopa ajatteli itsemurhaa.

Ja Woody Allenin varhaiset komediat erottuivat paitsi nokkeluudestaan myös toistuvista viittauksistaan klassiseen kirjallisuuteen. Jatkossa hän viittaa suuriin kirjailijoihin melkein jokaisessa kuvassa. Ja Rakkaudessa ja kuolemassa hän parodioi selvästi Tolstoin ja Dostojevskin romaaneja, karikatuurisesti soittaen suosittuja juoneja tyypillisistä venäläisistä tragedioista.

5. Annie Hall

• USA, 1977.
• Romanttinen komedia.
• Kesto: 94 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Neurooseista kärsivän ja kaikkialla antisemitistisiä salaliittoja etsivän koomikko Alvy Singerin elämässä oli useita rakastajia. Mutta Annie Hall pysyi tärkeimpänä heidän joukossaan. Hän itse muistaa humoristisesti heidän suhteensa alun ja lopun sekä jatkuvat epäonnistumisensa.

Monien mielestä Annie Hall on Woody Allenin paras elokuva. Sanottiin jopa, että 70-luvun lopulla Bergman muutti Alleniin. Ohjaaja laimensi puhdasta komediaa draamalla ja pohdiskeluilla elämästä ja kuolemasta, vaikka ne kaikki on tarjoiltu samalla ironialla ja keveydellä.

Elokuva voitti Oscarit parhaasta elokuvasta (tähtien sodan ohituksesta), parhaasta ohjauksesta, parhaasta käsikirjoituksesta ja parhaasta naispääosasta.

Katsojat ja Allen itse totesivat, että elokuva oli menestys ensisijaisesti Diane Keatonin hämmästyttävän näyttelijäsuorituksen ansiosta, ja monet pitivät sitä melkein omaelämäkerrallisena, koska Keatonin oikea nimi on Hall.

Totta, näyttelijän ja ohjaajan välinen suhde päättyi Annie Hallin kuvauksissa.

6. Manhattan

• USA, 1979.
• Komedia.
• Kesto: 96 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Älykäs televisiokäsikirjoittaja ei voi selvittää, mitä hän haluaa suhteelta. Hän haluaa katkaista merkityksettömän arjen ympyrän ja aloittaa suhteen nuoren ystävänsä rakastajan kanssa. Ja kaikki tämä tapahtuu Manhattanin vilkkaan elämän taustalla.

Toinen elokuva, jota monet kutsuvat omaelämäkerralliseksi. Jopa nuori Tracy, jonka kanssa sankari alkaa tavata, on hyvin samanlainen kuin Stacy Nelkin - Allenin nuori rakastaja.

Yleisesti ottaen ohjaaja pitää tätä kuvaa yhtenä pahimmista teoksistaan ja huhujen mukaan jopa pyysi tuottajia olemaan julkaisematta sitä. He eivät kuunnelleet häntä, ja elokuvasta tuli todellinen hitti.

7. Zelig

• USA, 1983.
• Komedia, piladokumentti.
• Kesto: 79 minuuttia.
• IMDb: 7, 8.

Outo juutalainen Leonard Zelig asuu 1930-luvun Yhdysvalloissa. Hänellä on upea lahja sopeutua keskustelukumppaneihinsa: ylipainoisten ihmisten kanssa hän lihoaa, mustien kanssa - hän muuttaa ihonväriä, fasisteilla hän alkaa huutaa rasistisia iskulauseita. Elokuva esitetään historiallisten materiaalien ja silminnäkijöiden kertomusten muodossa.

Woody Allen oli aiemmin tehnyt maalauksiinsa usein pseudodokumentaarisia lisäosia (tämä oli jopa "Tartu rahat ja juokse" -elokuvassa), mutta täällä hän rakensi toiminnan kokonaan muistoille ja oletettavasti oikeille äänityksille. Itse asiassa hän loi nokkelan parodian konformistisesta yhteiskunnasta.

8. Broadway Danny Rose

• USA, 1984.
• Komedia.
• Kesto: 84 minuuttia.
• IMDb: 7, 5.

Näyttävä manageri Denny Rose ottaa tehtäväkseen auttaa kerran suosittua ja nyt lähes unohdettua esiintyjää Lou Canovaa. Asiat näyttävät etenevän hyvin. Mutta kun laulajalle annetaan etuesitys, hän suostuu esiintymään vain, jos hänen rakas Tina on salissa. Koska Lou Canova on naimisissa, Denny joutuu naimaan hänet kumppanikseen. Ja kaikki olisi hyvin, mutta Tinan fani lähettää gangsteriystävänsä opettamaan uutta poikaystävää.

Woody Allen kiinnostui musiikista nuoruudessaan. Hän soittaa klarinettia erittäin hyvin ja joskus jopa esiintyy jazzfestivaaleilla. Siksi kuva, jossa hänen hahmonsa pitäisi auttaa muusikkoa, osoittautui erittäin eläväksi.

Ohjaaja jatkoi myös perinnettä rakkaansa näyttelemiseksi. Nyt Mia Farrow alkoi esiintyä hänen elokuvissaan.

9. Kairon violetti ruusu

• USA, 1985.
• Komedia, melodraama.
• Kesto: 82 minuuttia.
• IMDb: 7, 7.

Suuren laman ajat Yhdysvalloissa. Tarjoilija Cecilia on tyytymätön elämään, kaikki ei suju hänelle kotona tai töissä. Ja vain elokuvat paikallisessa elokuvateatterissa auttavat häntä pakenemaan huolista. Eräänä päivänä tapahtuu ihme: sankarit jättävät valkokankaan suoraan saliin yleisön luo. Mutta heillä ei ole aavistustakaan, mitä tehdä seuraavaksi.

Woody Allen kutsuu tätä elokuvaa yhdeksi suosikkiteoksistaan. Samaan aikaan hän itse ei toiminut siinä - hän yksinkertaisesti muutti Mia Farrow'n sankarittaren perinteisen hahmonsa vaikutelmaan.

Voimme sanoa, että kuva kertoo edelleen show-bisneksen historiasta, vain "Danny Rose's Broadwayn" musiikin teema korvattiin täällä elokuvalla.

10. Hanna ja hänen sisarensa

• USA, 1986.
• Komedia, draama.
• Kesto: 107 minuuttia.
• IMDb: 7, 9.

Hannah on kuuluisa näyttelijä ja roolimalli melkein kaikessa. Hänen sisarensa Li asuu iäkkään taiteilijan luona. Ja kolmas sisar Holly työskentelee kokina, mutta haaveilee näyttelijäksi tulemisesta. Kaikki muuttuu, kun Hannahin nykyinen aviomies tajuaa rakastuneensa Leeen ja tämä on molemminpuolista, ja hänen ex-miehensä alkaa kommunikoida Hollyn kanssa.

Tässä on helppo nähdä yhtäläisyyksiä Tšehovin näytelmään "Kolme sisarta", vaikka elokuvan rakenne viittaa selvästi Bergmanin elokuvaan "Fanny ja Alexander". Kaikki tämä todistaa jälleen kerran Allenin rakkauden klassikoita kohtaan.

11. Radion aikakausi

• USA, 1987.
• Komedia.
• Kesto: 88 minuuttia.
• IMDb: 7, 6.

Woody Allen muistelee 30- ja 40-lukujen aikakautta, aikoja, jolloin televisiota ei vielä kehitetty ja monille tärkein tiedonlähde oli radio. Allen puhuu lapsuudestaan ja perheestä, joka voi riidellä mistä tahansa syystä.

"The Age of Radio" voidaan kutsua show-bisnestrilogian lopuksi. Vaikka tämä melkein omaelämäkerrallinen elokuva kertoo enemmän meluisan perheen tavallisesta elämästä.

12. Rikokset ja väärinkäytökset

• USA, 1989.
• Komedia, draama.
• Kesto: 104 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Naimisissa oleva Judah Rosenthal ei voi erota rakastajataristaan, joka kiristää häntä. Sitten hän palkkaa palkkamurhaajan päästämään eroon tyttöystävästään. Ja samaan aikaan ohjaaja Cliff Stern ei voi toteuttaa unelmaansa - tehdä elokuvaa suuresta filosofista. Hänen on työstettävä maalausta rikkaasta sukulaisestaan. Finaalissa nämä kaksi juonetta tietysti leikkaavat toisiaan.

Crimes and Misdemeanors on jatkoa Allenin kokeiluille draaman ja komedian sekoituksena ja jopa Dostojevskin ja Theodore Dreiserin Amerikan tragedian selkeällä vaikutuksella. Hassun ja julman vastakohtana ohjaaja pohtii moraalia yleensä ja tiettyjen toimien sallittavuutta.

13. Aviomiehet ja vaimot

• USA, 1992.
• Komedia, draama, melodraama.
• Kesto: 108 minuuttia.
• IMDb: 7, 6.

Kirjailija Gabe ja hänen vaimonsa Judy tappelevat jatkuvasti, mutta eivät tee mitään tilanteen korjaamiseksi. Myöhemmin he kuitenkin saavat selville, että heidän ystävänsä Jack ja Sally suunnittelevat eroa. Ja parit päättävät aloittaa uusia romanssia virkistääkseen suhdetta jollain tavalla.

Elokuva kuvattiin hyvin epätavallisella tavalla. Siinä ei juuri ole staattisia otoksia, näyttelijät kääntävät toisinaan selkänsä kameralle tai jättävät kuvan kokonaan, ja kohtaus voi kirjaimellisesti päättyä lauseen puoliväliin. Woody Allen ryhtyi tällaisiin kokeiluihin yrittääkseen poiketa elokuvan standardeista.

14. Bullets Over Broadway

• USA, 1994.
• Komedia, rikos.
• Kesto: 98 minuuttia.
• IMDb: 7, 5.

Nuori näytelmäkirjailija David Shine haluaa lavastaa näytelmänsä, mutta hänellä ei ole rahaa. Paikallinen gangsteri suostuu ryhtymään sponsoriksi sillä ehdolla, että hänen emäntänsä on pääroolissa. Ongelmana on, että hän on täysin lahjaton. Toisin kuin hänen henkivartijansa. Hän on todellinen käsikirjoittajan nero, ja David ymmärtää tämän aloittaessaan työt tuotantoon.

1990-luvun puolivälistä lähtien ohjaaja päätti siirtyä hieman pois vakavasta draamasta. Tämän ajanjakson elokuvissa palasi jälleen ironinen juoni ja keveys, lähellä Woody Allenin varhaisia teoksia.

15. Harryn purkaminen

• USA, 1997.
• Komedia.
• Kesto: 96 minuuttia.
• IMDb: 7, 4.

Arvostettu kirjailija Harry Block (Woody Allen) on juuttunut moniin suhteisiinsa naisten kanssa. Lisäksi hän käytti ennakon kirjaan, jota hän ei ollut vielä edes aloittanut. Hänen elämänsä tarinan rinnalla näytölle ilmestyvät myös hänen teostensa sankarit. Usein omaelämäkerrallinen.

16. Ottelupiste

• Iso-Britannia, 2005.
• Draama, trilleri.
• Kesto: 124 minuuttia.
• IMDb: 7, 6.

Chris Wiltonin tennisura epäonnistui. Työskenneltyään valmentajana hän meni naimisiin Chloen kanssa ja sai työpaikan tämän isänsä yrityksessä. Näyttäisi siltä, että hänen elämässään on kaikki hyvin. Mutta Chris alkaa seurustella femme fatale Nolan kanssa ja tulee kirjaimellisesti pakkomielle häneen. Hetken kuluttua käy ilmi, että Nola on raskaana.

2000-luvun alku ei mennyt hyvin Woody Allenille. Viisi peräkkäistä elokuvaa keräsi hyvin pienen lipputulon eivätkä saaneet kriitikoiden suosiota. Ja sitten hän päätti ampua tummemman ja vakavamman "Match Pointin". Vaikka elokuva toisti suurelta osin Crimes and Misdemeanors, yleisö piti siitä. Tästä alkoi ohjaajan onnistunut yhteistyö Scarlett Johanssonin kanssa.

17. Vicky Christina Barcelona

• Espanja, USA, 2008.
• Melodraama.
• Kesto: 96 minuuttia.
• IMDb: 7, 1.

Amerikkalaiset naiset Vicky ja Christina lähtevät kesälomalle Barcelonaan. He ovat iloisia kaupungista, ja lisäksi molemmat rakastuvat taiteilija Antonioon. Ja nyt ei ole selvää, kenet hän valitsee: vakavan ja vanhanaikaisen Vickin vai vapautuneen Christinan. Lisäksi hänen entinen vaimonsa ilmestyy - erittäin tunteellinen luonne.

Woody Allen alkoi yhä useammin kuvata elokuvia Yhdysvaltojen ulkopuolella ja näyttää elokuvissa paitsi mielenkiintoisia tarinoita myös eri maissa. Ja ensimmäinen tällaisista teoksista voidaan kutsua "Vicky Cristina Barcelona", joka tapahtuu yhdessä Espanjan kauneimmista kaupungeista.

18. Keskiyö Pariisissa

• Yhdysvallat, Espanja, 2011.
• Komedia, melodraama.
• Kesto: 94 minuuttia.
• IMDb: 7, 7.

Kirjailija ja romanttinen Gil Pender lensi tyttöystävänsä kanssa Pariisiin. Jätettynä yksin yhdeksi illaksi hän kävelee kaduilla ja löytää itsensä ajasta, jolloin hän haaveili syntyvänsä. Hän tapaa Hemingwayn, Picasson, Fitzgeraldsin ja monet muut ja tajuaa yhä enemmän, ettei hän halua palata nykyaikaisuuteen.

Midnight in Paris on yksi Allenin 2000-luvun hienoimmista teoksista. Fantasian ja romanssin yhdistelmä luo elokuvaan unenomaisen tunnelman, jota kaikki taiteen ystävät arvostavat.