7 modernin musiikin genreä niille, jotka haluavat olla aiheesta

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Jos tulet kerhoon etkä tee eroa musiikin ja äänihäiriöiden välillä, tämä artikkeli on sinua varten.

1. Pilvi rap

Monet uskovat, että rap on kappaleita yksinomaan menestyksekkäästä urasta rikollismaailmassa ja erittäin monipuolisesta seksielämästä. Nämä teemat ovat tietysti kuolemattomia, mutta kaikki kehittyy, eikä rap ole poikkeus. Joten tällä genrellä on omat eksistentiaaliset sankarinsa.

American Bones ja ruotsalainen Yung Lean eivät ole pilvirapin pioneereja, mutta ehkä eräitä genren mielenkiintoisimmista edustajista, jos otetaan huomioon ne, jotka onnistuivat saavuttamaan vaikuttavan suosion.

2. Loukku

Vaikka et kuuntele musiikkia ollenkaan, olet varmasti tavannut tämän genren jossain ostoskeskuksessa tai vastaavassa.

"Kuivat" rumpukoneet 80-luvulta, ilkeä rytmi, huumekauppiaat kultaketjuissa sanalla SWAG… Viime vuosien aikana kaikki tämä on tullut niin ärsyttäväksi, että vuonna 2017 trap voidaan hahmottaa vain humoristisessa kontekstissa.

3. Lo-Fi

Tarkkaan ottaen Lo-Fi ei ole genre, vaan kuluneen äänikasetin alta leikkaava ääni. No, tai halpa nauhuri. Yleensä kaikkeen, jolla on heikko toistolaatu. Mitä varten? Vastaus on yksinkertainen: ihmiset pitävät siitä.

Siellä on sekä kitara Lo-Fi-musiikkia että Lo-Fi-elektroniikkaa. Esimerkiksi vuonna 2016 Lo-Fi House murtautui nopeasti maanalaisesta valloittaen välittömästi loungetilat ympäri maailmaa: tällainen musiikki ei kuitenkaan aina rullaa tanssilattialla.

4. Future Bass

Future Bass -genre on ollut olemassa 2000-luvulta lähtien, mutta se on saavuttanut erityisen suosion parin viime vuoden aikana. Tämä musiikki erottuu DJ:n polven läpi murtuneesta rytmistä ja erittäin "futuristisesta" soundista (anteeksi tautologiasta).

Pixelord on yksi genren pioneereista Venäjällä ja yksi tunnetuimmista venäläisistä elektroniikkainsinööreistä. Jos sinusta tuntuu, että tämä ei ole tulevaisuus, jota sukupolvesi rakensi, älä järkytä: vuoden tai kahden kuluttua tämän genren muoti menee ohi.

5. Chillwave

80- ja 90-luvun estetiikka, kivennäisvesi ilman kaasua, kasettikameralla kuvatut leikkeet – kaikki on Chillwaven musiikista. Ydin on itse genren nimessä - nämä ovat ihanteellisia ääniä, jotta et ajattele mitään.

Vaikka genren suosio saavutti huippunsa muutama vuosi sitten, Chillwave ei koskaan ajatellut kuolla. Siitä on tullut elektronisempaa, ja nyt sitä voi kuunnella 24/7:

6. Vaporwave

Toukokuussa 2017 muusikko, jolla on vaikea lausua pseudonyymi Oneohtrix Point Never, sai Cannesin elokuvafestivaalin parhaan ääniraidan palkinnon. Muusikon oikea nimi on Daniel Lopatin. Hän on New Yorkissa asuvien venäläisten siirtolaisten poika ja yksi maailman halutuimmista kokeellista musiikkia soittavista DJ:istä.

Palkinto myönnettiin Iggy Popin kanssa äänitetyn elokuvan "Good Time" soundtrackista.

Daniel Lopatin on yksi Vaporwave-genren edelläkävijistä, joka on esteettisesti samanlainen kuin Chillwave, mutta kokeellisempi. Vaporwave-musiikki on surullinen äänikollaasi 80- ja 90-luvun hitteistä, mainoksista ja elokuvista leikatuista näytteistä.

7. Uusi venäläinen aalto

"Miksi on vain elektroniikkaa, ja missä on elävää musiikkia?" kysyt järkevästi.

Useita vuosia sitten uutta ja mielenkiintoista rock-musiikkia ilmestyi yhtäkkiä Venäjälle, ja valtava määrä. "Bol"-festivaalista tuli liikkeen lippulaiva - jos haluat tietää, mitkä rockmuusikot ovat nyt suosittuja, katso, ketkä siellä esiintyvät tänä vuonna.

Ja nämä ovat vain mielenkiintoisimpia uuden venäläisen aallon ryhmiä ja esiintyjiä kirjoittajan näkökulmasta: