Miksi Queen's Move ja Anya Taylor-Joy ansaitsevat Golden Globen

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Sarja on uskomattoman kaunis ja tunteellinen shakista ja kasvamisesta.

"Loganin" käsikirjoittajan Scott Frankin uusi teos herätti huomiota alkuaikoina sen julkaisun jälkeen Netflixissä. Walter Tevisin samannimisen kirjan sovitus asetti The Queens Gambit rikkomaan Netflixin katseluennätyksen kuukausittaisessa katselukerrassa (myöhemmin Bridgertonit löivät), ja sekä kriitikkojen että käyttäjien arviot ovat edelleen jatkuvasti yli 90%.

Projekti voitti Golden Globe Awards -gaalassa parhaan minisarjan kategorian, ja Anya Taylor-Joy valittiin parhaaksi minisarjanäyttelijäksi.

Ja se on hyvin ansaittua. Loppujen lopuksi Frank ei vain näyttänyt erittäin kauniisti ei upeinta urheilua - shakkia, vaan loi myös upean draaman taistelusta sisäisiä demoneja vastaan.

Satu ilman roistoja

Äitinsä kuoleman jälkeen nuori Elizabeth Harmon päätyy orpokotiin. Lapset kasvatetaan siellä ankarasti, mutta ilman groteskista julmuutta. Totta, osastoille annettavien lääkkeiden joukossa on vahvoja rauhoittavia lääkkeitä, ja Bethille kehittyy huumeriippuvuus pienestä pitäen.

Eräänä päivänä tyttö tapaa talonmiehen, joka pelaa shakkia itsensä kanssa. Hän opettaa Bethiä, ja käy ilmi, että tämä on uskomattoman lahjakas tässä lajissa. Myöhemmin jo aikuinen sankaritar alkaa osallistua erilaisiin shakkikilpailuihin ja hänestä tulee nopeasti johtaja. Nyt hänen on voitettava vain Neuvostoliiton mestari. Mutta tätä varten Bethin on selviydyttävä alkoholi- ja pilleririippuvuudestaan.

Aluksi saattaa tuntua, että nuoren sankarittaren on voitettava kaikki tyypilliset vaikeudet, jotka liittyvät naisen uraan perinteisesti miesmaailmassa. Lisäksi 60-luvun Yhdysvalloissa, kun päätoimi kehittyy, tämä ongelma oli erittäin kiireellinen.

Mutta Scott Frank keskittyy johonkin täysin muuhun. Jos katsot tarkasti, tässä tarinassa ei sinänsä ole antagonisteja. Pariksi minuutiksi ilmestyy pahoja KGB-agentteja Neuvostoliitosta ja adoptioisä tekee useita ilkeitä tekoja. Mutta nämä ovat liian toissijaisia ja muodollisia hahmoja. Suurimman osan ajasta sankaritar tapaa vain arvokkaita ihmisiä. Ja tärkein taistelu tapahtuu hänen sielussaan. Ja tässäkään kirjoittaja ei ole taipuvainen liialliseen moralisointiin.

Tietysti alkoholismi ja pilleririippuvuus ovat haitallisia keholle, mutta näitäkään tottumuksia ei esitetä absoluuttisena pahana. Beth ihmettelee, voiko hänestä olla niin hyvä pelaaja, jos hän luopuu kiintymyksistään. Sama koskee hänen kommunikointiaan ihmisten kanssa. Introverttitytöllä on ongelmia sosiaalistumisen kanssa, mutta hän ei aina kärsi tästä.

Perinteisen urheiludraaman kuoressa ohjaaja kertoo tarinan kasvamisesta ja itsensä löytämisestä. Juuri tämä lähestymistapa mahdollistaa täysin tyypillisen juonen tekemisen koskettavan ja jännittävän. Katsoja ei ole enemmän huolissaan Bethin voitosta toisesta vastustajasta, vaan hänen tunnetilastaan. Shakki toimii täällä vain hänen ongelmiensa peilinä.

Queen's Move on tuskin täysin realistinen tarina. Sarjaan on erityisesti lisätty osa upeaa. Kuten Lewis Carrollin Alice Through the Looking Glass -elokuvan päähenkilö, Beth muuttuu pelinappulasta kuningattareksi: ei ole turhaan, että finaalissa hän kävelee kaduilla valkoisessa asussa, joka vihjaa selvästi palasta laudalta. Tämä on tyypillinen tarina "pienestä moottorista, joka voisi". Mutta tällainen vilpitön naiivius on vain plussa tarinalle.

Täydellinen urheilu

Alkuperäisen kirjan kirjoittaja Walter Tevis tuli tunnetuksi tieteisromaanin The Man Who Fall to Earth ansiosta. Mutta "Queen's Move" (vaikka olisi oikeampaa kääntää "Queen's Gambit") on hänen henkilökohtaisempi työnsä.

Kirjoittaja jumaloi shakkia ja tässä kirjassa yksinkertaisesti tunnusti rakkautensa. Tämän ansiosta romaanissa ja sitten sarjassa pelistä tehtiin ihanteellinen urheilulaji, jossa arvokkaimmat kilpailijat kohtaavat.

Bethiltä ei koskaan evätty ottelua sukupuolensa tai jopa ikänsä takia. Pelin aikana vastustajat voivat olla ankaria tai liian tunteellisia, mutta joka kerta ottelun jälkeen he kiittävät toisiaan. Ja jopa Bethin pääpelko - venäläinen suurmestari Vasily Borgov (Marcin Dorochinsky) - osoittautuu erittäin arvokkaaksi henkilöksi, joka haluaa vain reilua kilpailua.

Ja on vielä mielenkiintoisempaa, että Neuvostoliiton shakinpelaajat eivät ole täällä vain tehokkaimpia pelaajia, vaan myös keskinäisen avun symbolina. He vain vastustavat amerikkalaisia individualisteja, jotka eivät halua jakaa tietojaan. Ei ole vaikea arvata, mitä finaalissa tapahtuu. Mutta jälleen kerran on syytä muistaa: Frank ei kuvaa historiallista projektia, vaan modernia satua.

Todellisuudessa jopa paikalliset ja vielä varsinkin kansainväliset kilpailut näyttävät paljon kovemmilta. Mutta Tevis ei keksinyt Beth Harmonia turhaan, eikä ottanut luotettavaa tarinaa perustana. Vaikka samalla on vaikea olla huomaamatta vihjeitä Bobby Fischeristä ja Nona Gaprindashvilista.

Yhtä tärkeää on, että Scott Frank lähestyi itse pelin näyttämistä sarjassa mahdollisimman vastuullisesti. Loppujen lopuksi shakkiyhteisö voitti kerran elokuvan "Sacrificing a Pawn" laudalla tapahtuvien absurdien takia. Garry Kasparov ja Bruce Pandolfini kutsuttiin sarjaan konsulteiksi, jotka auttoivat näyttämään pelin uskottavana. Tämän lajin fanit olivat tyytyväisiä The Queen's Gambit: A Netflix -sarjaan, jossa shakki tehdään oikein, ja kiinnostus shakkia kohtaan on lisääntynyt monissa maissa ympäri maailmaa.

Paljon enemmän epätarkkuuksia sarjassa näkyy suhteessa itse 60-luvun maailmaan. Ja tämä pätee myös täysin lelu-Amerikkaan, ikään kuin se olisi polveutunut postikorteista, ja Neuvostoliittoa, jossa lapsi toimittaa vodkaa ravintolassa. Mutta tässä kirjailija yksinkertaisesti uhrasi realismin kauneuden hyväksi.

Upeat visuaalit

Scott Frank on pitkään tunnettu erinomaisena käsikirjoittajana: hän sovitti romaanin "Get Shorty" Barry Sonnenfeldin elokuvaan, työskenteli Aaron Sorkinin ja Steven Soderberghin kanssa, ja elokuvasta "Out of Sight" hänet oli jopa ehdolla Oscarille.. Mutta "Jumalan unohtaman" -sarjan julkaisun jälkeen, jonka Frank ohjasi oman käsikirjoituksensa mukaan, kävi selväksi, että hänen ohjaajakykynsä ei ole huonompi kuin kirjailijan.

Vaikka joku ei pidä The Queen's Moven juonesta, on mahdotonta olla rakastumatta sen visuaalisuuteen. Aluksi kirjailija otti yhden viime vuosien kirkkaimmista näyttelijöistä, Anya Taylor-Joyn, joka oli jo näytellyt Eggersin noidassa ja M. Night Shyamalanin Splitissä, ja loi hänelle uskomattoman kuvan. Seitsemän jakson ajan hän onnistuu vaihtamaan monia asuja ja kampauksia.

Lisäksi näyttelijällä on paljon soolokohtauksia, joissa on tanssia, alkoholimyrkytystä ja muita kapinallisen luonteen ilmenemismuotoja. Kaikkea tätä on maustettu retro-ääniraidalla ja täydellisesti lavastetulla otoksella.

Muut näyttelijät vain auttavat häntä, vaikka näytöllä on tarpeeksi kirkkaita persoonallisuuksia. Scott Frankin ikuisesti nuori suosikki Thomas Brodie-Sangster käyttää cowboy-hattuja. Harry Melling todistaa jälleen kerran, että Dudley Dursleyn imago on kaukaisessa menneisyydessä: hän loisti jo Paholainen on aina täällä -trillerissä, eikä nyt eksy muiden taustaa vasten Queen's Turnissa. Voit luetella sitä pitkään, mutta on parempi vain katsoa.

Frank pystyi jopa visualisoimaan shakin. Sankarittaren ajatuskulku heijastuu katon poikki liikkuvissa hahmoissa (näistä hetkistä on jo tehty meemejä). Ja otteluiden aikana ohjaaja laittaa täysin symmetrisen kuvan ja ei keskity itse liikkeisiin, vaan pelaajien tunteisiin. Lisäksi hän yrittää pärjätä ilman toistamista: useimmat hahmot näyttävät yrittävän piilottaa tunteitaan. Silti hetket, jolloin Beth katsoo vastustajaan ja laskee hänet välittömästi takaisin, kertovat enemmän kuin täysimittaiset dialogit tai puheteksti muissa syötteissä.

He yrittivät siirtää romaanin "Kuningattaren siirto" näytöille monien vuosien ajan. 90-luvulla Bernardo Bertolucci itse otti sen, ja myöhemmin sovituksesta voi tulla Heath Ledgerin ohjaajadebyytti. Mutta joka kerta, kun kaikki hajosi, kunnes Scott Frank ryhtyi töihin.

Nyt on turvallista sanoa, että odotukset olivat sen arvoisia. On vaikea kuvitella ainakin ketään Ani Taylor-Joyn tilalle. Ja täyspitkän elokuvan muodossa he tuskin olisivat ehtineet paljastaa kaikkia sankareita ja vielä enemmän näyttää niin monia kauniita otoksia.