Sisällysluettelo:
- Uusi genre, vanhat tekniikat
- Genren purkaminen: kuinka Jarmusch kääntää elokuvan nurinpäin
- Radikaali kritiikki kulutusta kohtaan
2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55
Hauska kuva zombista osoittautuu rauhalliseksi tragikomediafarssiksi. Mutta nauraa silti.
11. heinäkuuta on suuri päivä Jim Jarmuschin ystäville: ohjaajan uusi elokuva "The Dead Don't Die" ilmestyy kotimaisella julkaisulla, joka avasi 72. Cannesin elokuvajuhlien kilpailuohjelman tänä vuonna.
Elämänhakkeri on jo nähnyt kuvan, selvittänyt, miksi trailerin odotukset eivät täyttyneet, ja laatinut arvostelun ilman spoilereita.
Tarina alkaa amerikkalaisesta Centervillen kaupungista. Poliisit Cliff Robertson, Ronnie Peterson ja Mindy Morrison (Bill Murray, Adam Driver ja Chloe Sevigny) yrittävät ymmärtää kaikkialla tapahtuvien outojen tapahtumien luonnetta. Elektroniikka ei toimi, eläimet ovat villiintyneet ja kuolleet lähtevät haudoistaan massiivisesti. Kadut täyttävät kuolleiden joukot janoavat tuoretta ihmislihaa ja asioita, joita he rakastivat elämässään: kahvia, chardonnayta, Xanaxia ja ilmaista internetiä.
Uusi genre, vanhat tekniikat
Katsojalle on tärkeää, etteivät anna trailerin joutua harhaan, eivätkä odota Jarmuschilta helppoa ja iloista komediaa, jottei kokisi itseään petetyksi katselun aikana. Loppujen lopuksi ohjaajan aiempi työ ei sovi dynaamisuuteen. Riittää, kun muistetaan mystinen road movie "Dead Man", puhekielinen almanakka "Kahvi ja tupakka", levoton meditatiivinen melodraama "Only Lovers Will Alive" ja runollisesti mietiskelevä "Paterson".
Edgar Wrightin "Zombie Called Sean" tai Ruben Fleischerin "Welcome to Zombieland" jälkeen on tietysti vaikea kuvitella leppoisaa ja mietiskelevää parodiaa zombigenrestä. Siitä huolimatta Jarmuschin elokuva on juuri sellainen.
Ohjaaja on uskollinen kaikille suosikkitekniikoilleen, erityisesti toiston periaatteelle. Poliisit katsovat perattuja ruumiita yhä uudelleen ja uudelleen kysyvät toisiltaan:”Ehkä tämä on villieläin? Tai muutama eläin?" Ja Adam Driverin hahmo toistaa joskus: "Tämä ei pääty hyvin!"
Jarmuschin elokuvat ovat erittäin musikaalisia, eikä Kuolleet kuole -ole poikkeus. Ääniraidan on kirjoittanut ohjaajan oma ryhmä SQÜRL, ja pääteeman - countryballadin Dead donʼt die - tilasi Jarmusch erityisesti laulaja Sturgil Simpsonilta. Mestarin suosikkimuusikot - Iggy Pop ja Tom Waits - esiintyivät elokuvassa erittäin värikkäinä hahmoina.
Kokeneille kinefileille elokuva on todellinen elokuvallisen erudition testi. Siellä on lukuisia viittauksia George Romeron elokuviin, ohjaajan, joka esitti ensimmäisen kerran klassisen elävät kuolleet. Jarmusch heittää häpeämättömästi Star Wars -logolla varustetun avaimenperän Driverille, joka näytteli ilkeää Kylo Reniä Star Warsissa.
Genren purkaminen: kuinka Jarmusch kääntää elokuvan nurinpäin
Katsottuaan silmiin osuu heti silmiinpistävä piirre: elokuvan hahmot eivät ole eläviä ihmisiä, vaan tutteja. Näyttelijät näyttävät esittävän parodioita itsestään. Bill Murray on yhtä tyhjä ja flegmaattinen kuin Broken Flowersissa. Adam Driverin hahmon nimi on Ronnie Peterson, selkeä viittaus Jarmuschin Patersoniin.
Tyypillisenä muukalaisvihamielisenä proletaarina tunnetuksi tullut Steve Buscemin hahmolla on päällään pesäpallolippis, jossa on pilkallinen teksti "Make America White Again". Ja aivan kuin olisi syntynyt näyttelemään epätavallisia sankareita, perinnöllinen aristokraatti Tilda Swinton on aivan yhtä poissa tästä maailmasta kuin hän oli vampyyridraamassa Only Lovers Left Alive.
Jopa itse Centervillen kaupunki ja sen unelias provinssiympäristö ovat tuttuja kaikille, jotka ovat nähneet ainakin yhden Twin Peaksin jakson. Tom Waitsin näyttelemä erakko Bob muistelee myös Lynchin kulttiluomusta: sellainen hahmo voisi hyvin olla olemassa Black Lodgen maisemissa.
Hahmot tietävät olevansa elokuvassa. Yksi sankareista ilmoittaa huolimattomasti lukeneensa käsikirjoituksen ja murtaen lopulta niin kutsutun neljännen seinän.
Radikaali kritiikki kulutusta kohtaan
Jarmusch on jo käyttänyt nerokkaita metaforeja elokuvassa Only Lovers Alive. Siellä hienostuneet ja koulutetut vampyyrit symboloivat sivistyneen ihmiskunnan jäänteitä. Välinpitämätön tavallisten ihmisten maailmankulttuurin perinnölle, päähenkilöitä kutsutaan zombeiksi.
Maalaus "Kuolleet eivät kuole" jatkaa tätä ajatusta. Haluttomat luopumaan harrastuksistaan, kävelevät kuolleet persoonallistuvat orjalliseen kiintymyksemme asioihin ja kaiken kuluttavan halumme kuluttaa.
Yleisesti ottaen uuteen Jarmusch-elokuvaan mentäessä on varauduttava siihen, että tämä synkkä ja masentava elokuva ei todennäköisesti pysty nauramaan tarpeeksi. Mutta jos virität ennakkoon ja hyväksyt ohjaajan pelisäännöt, on täysin mahdollista nauttia absurdista huumorista, lukuisista hienovaraisista viittauksista ja voimakkaista semanttisista sävyistä.
Suositeltava:
15 elokuvaa pääosassa Clint Eastwood - Hollywoodin viimeinen cowboy
Clint Eastwood on amerikkalaisen elokuvan legenda. Glory tuli 30-vuotiaana, ohjaajan ura kehittyi 40-vuotiaana, mutta parhaat elokuvansa hän teki yli 70-vuotiaana
Miksi American Horror Story on pettymys, mutta sitä katsotaan joka tapauksessa
American Horror Story on onnistunut säilyttämään yleisönsä ja korkeat luokitukset 9 kauden ajan. Lifehackerin kirjoittaja selvitti, miksi näin tapahtuu
13 parasta elokuvaa, jonka pääosassa on vertaansa vailla oleva Helena Bonham Carter
Helena Bonham Carter tuli tunnetuksi Tim Burtonin museona. Näyttelijän näyttelemät hahmot ovat omituisia, omituisia ja mieleenpainuvia pitkäksi aikaa
5 syytä tuottaa pettymys muille
Vaihda uraasi, jätä rakastamaton kumppanisi, aloita elämä uudelleen - onko mitään syytä järkyttää muita? Kerromme, miksi se on joskus tarpeen
Loki, pääosassa Tom Hiddleston, saattaa vaikuttaa tylsältä. Mutta silti hän kiehtoo
Uuden Marvel-projektin ensimmäisessä jaksossa hahmot vain puhuvat. Vaikka viitteitä Lokin tulevista seikkailuista on ajoissa