"The Woman in the Window" teeskentelee Hitchcockin elokuvana. Ja se on erittäin kaunis

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Joe Wrightin elokuvassa visuaalisuus on juonetta tärkeämpi, mutta se ei tee työstä huonompaa.

Joe Wrightin etsivätrilleri The Woman in the Window, pääosassa Amy Adams, julkaistiin Netflixissä 14. toukokuuta. Elokuva pääsi suoratoistoon tuotantohelvetin kautta. Aluksi kuva hylättiin epäonnistuneiden testinäytösten vuoksi 20th Century Studiosissa. Sen jälkeen teippi piti itse asiassa poistaa uudelleen.

Sitten "Woman in the Window" ryhtyi tuottamaan Walt Disneyn studiota, mutta muutti myös mielensä. Myöhemmin pandemian vuoksi valmiin elokuvan ensi-iltaa siirrettiin useita kertoja ja lopulta Netflixin oikeudet myytiin.

A. J. Finnin samannimiseen romaaniin perustuva juoni seuraa entisen lapsipsykologi Anna Foxin (Amy Adams) tarinaa. Nainen kärsii agorafobiasta - avoimien tilojen pelosta, joten hän ei ole poistunut kotoa pitkään aikaan ja pakenee tylsyyttä katsomalla muiden ihmisten ikkunoita kiikareilla.

Eräänä päivänä Alistair Russell (Gary Oldman) astuu vastapäätä olevaan rakennukseen vaimonsa Janen (Julianne Moore) ja heidän teini-ikäisen poikansa (Fred Hechinger) kanssa. Eräkko löytää yhteisen kielen perheen äidin kanssa, mutta hänestä tulee pian murhan todistaja – tuntematon puukotti hänen uuden ystävänsä kuoliaaksi. Tästä eteenpäin Annan elämä on kääntynyt ylösalaisin: poliisi ei usko hänen todistustaan, ja hän itse alkaa jo epäillä näkemäänsä.

Uskottava kuvaus mielenterveyshäiriöstä

Brittiohjaaja Joe Wright ottaa esille useita genrejä, olipa kyseessä sitten Winston Churchillin elämäkerta ("Dark Times") tai jopa vauhdikas trilleri ("Hannah. The Ultimate Weapon"). Hänestä tuli kuitenkin ennen kaikkea pukuelokuvien kirjoittaja ja kirjaklassikoiden elokuvasovitukset ("Ylpeys ja ennakkoluulo", "Anna Karenina"). Wright ei ole koskaan työskennellyt dekkarien, puhumattakaan trillereiden parissa, mutta hänellä on tarina skitsofreenisesta muusikosta (The Soloist).

Voimme luottavaisesti sanoa, että ohjaaja välitti jälleen täydellisesti mielenterveysongelmista kärsivän henkilön tuntemukset. Joten agorafobit eivät pelkää vain lähteä asunnostaan, vaan myös sitä, että he eivät saa apua vaikeuksien sattuessa. Siksi sankaritar pitää puhelinta aina käden ulottuvilla ja jopa nukkuu sen kanssa, ja kaikissa vaaratilanteissa hän tarttuu siihen heti. Ja kauhea paniikki, kun matkapuhelin ei ole paikallaan.

Ohjaaja auttaa myös ohjaajaa uppoamaan katsojan Annan tunnetilaan, taiteellisiin keinoihin, erityisesti äänisuunnitteluun. Muuten, kuuluisa Danny Elfman työskenteli musiikin parissa. Erityisesti kuvaa varten säveltäjä kirjoitti hieman vanhanaikaisen ääniraidan, kuten noir-dekkareissa. Tällainen melodia täydentää täydellisesti tapahtuvaa ja muistuttaa menneisyyden mahtavaa elokuvaa, jolle Joe Wright selvästi yrittää osoittaa kunnioitusta.

Samalla elokuvan katsominen on epämukavaa: katsoja ei kirjaimellisesti saa olla hiljaa. TV, auton pyyhkimet, radio on meluisa, ja jopa hahmot keskeyttävät jatkuvasti toisiaan, ja musiikki on päällekkäin heidän vihjeensä päälle. Tämän vuoksi joskus näyttää siltä, että olet tulossa hulluksi sankarittaren kanssa.

Kekseliäs visuaalisuus viittauksilla vanhaan elokuvaan

Juonen mukaan Anna ei voi poistua talosta, mutta tämä ei tarkoita ollenkaan, että elokuva olisi staattinen tai tylsä. Erilaiset kameratekniikat eivät anna kyllästyä ja lisäksi tuovat tarvittavia vivahteita kasvavan hulluuden tunnelmaan. Tim Burtonin suosikin Bruno Delbonnelin kamera sukeltaa ilmasta tai näyttää sankarit ikkunoiden läpi. Lisäksi näköalue näyttää olevan tarkoituksella tarpeeton, ja kaikki kuvassa muuttuu sekunti.

Väripaletti on myös uskomattoman kaunis: rauhallinen sininen välittää kodin mukavuutta, ahdistunut keltainen ilmestyy koskettavimpiin hetkiin ja päähenkilön huone - hänen henkilökohtainen mukavuusalue - on tehty vaaleanpunaisen sävyin.

Toinen ohjaajan mielenkiintoinen löytö on lukuisat viittaukset vanhoihin elokuviin, jotka mainittiin yllä. Jopa itse elokuvan juoni viittaa Alfred Hitchcockin legendaariseen "Ikkuna pihalle", jossa sankari seurasi myös naapureidensa elämää. Ja lähempänä finaalia, yksi The Woman in the Window -elokuvan hahmoista käyttää keittiöveistä, kuten Norman Bates Psychossa. Lisäksi on mahdotonta olla muistamatta Roman Polanskin "asuntotrilogiaa" ("Inho", "Vuokralainen", "Rosemaryn vauva"), jonka hahmot hulluivat hitaasti kodeissaan.

Joskus Joe Wrightin viittaukset eivät ole vain kunnianosoitus menneisyydelle, vaan myös osa tunnelmaa. Esimerkiksi Anna tykkää katsella vanhoja mustavalkoisia maalauksia. Ja tämä yksinään juonen kehityksen aikana herättää katsojassa epäilyksiä: keksikö nainen vieraan kanssa Hollywood-näyttelijä Jane Russellin vaikutelman?

No, toisella kolmanneksella kuva muuttuu yllättäen saman Joe Wrightin "Anna Kareninan" kaltaiseksi, jossa hahmot elivät elämänsä kirjaimellisesti lavalla. Ja tämä jakso näyttää hieman oudolta, mutta järjettömän kauniilta.

Amy Adamsin vilpitön näytelmä ja liian koputtava lopetus

Amy Adams, jonka kauneus elokuvassa "The Woman in the Window" on huolellisesti piilotettu meikillä, ei ole ensimmäinen kerta, kun hän esittää masentuneita sankarittaria, joilla on vaikea menneisyys ("Arrival", "Sharp Objects"). Ja hän tekee sen upeasti: on mahdotonta olla uskomatta hänen epätoivoaan tai olla tuntematta myötätuntoa, kun poliisi kyseenalaistaa hänen järkensä.

Muut näyttelijät kalpeavat hänen taustaansa, jopa hämmästyttävä Gary Oldman, vaikka tässä tapauksessa se ei ole hänen vikansa: taiteilijalle annettiin vain muutama rivi. Vielä vähemmän ruutuaikaa on Julianne Moorella ja Anthony Mackiellä, jotka esiintyvät elokuvassa muutaman minuutin ja myös toissijaisissa rooleissa.

Mutta "Nainen ikkunassa" on myös haittoja, jotka estävät siitä muodostumasta täydelliseksi elokuvaksi. Ensinnäkin tämä on heikko etsivä juonittelu. Elokuvan loppu on helppo ennustaa, ja tarkkaavainen katsoja ymmärtää hyvin nopeasti, kuka murhaaja on. Ja päähenkilön eristäytyneisyys selitettiin hyvin banaalilla tavalla.

No, finaali näytti valmistuneen kiireessä. Jos kuvan pääosa ilahdutti jännitystä ja antoi todellista visuaalista nautintoa, niin lopussa tapahtuu jyrkkä muutos maisemassa. Lisäksi se kuvattiin ikään kuin vastassa olisi parhaimmillaan tavallisimman sarjan loppu, eikä mielenkiintoinen tekijän teos.

Jos katsot elokuvan luokituksia, tavalliset katsojat ja elokuvakriitikot näyttivät seisovan barrikadejen vastakkaisilla puolilla. Oletetaan, että Rotten Tomatoes -kokoojassa arvostelua kirjoitettaessa NAINEN IKKUNASSA näkyy valtava ero kriitikkojen prosenttiosuuden ja katsojien arvioiden välillä (27 % vs. 73 %). Vaikea sanoa, mistä se johtui. Mutta on täysin mahdollista, että ammattilaiset olivat etukäteen skeptisiä, koska he tiesivät kuvaan liittyvästä tuotantosotkusta.

Lehdistön alhaisten arvioiden vuoksi Naista ikkunassa ei kuitenkaan todellakaan kannata ohittaa. Tämä on täysin arvokas elokuva loistavilla näyttelijöillä, joka ei tee mitään vallankumouksellista, vaan antaa vain miellyttävän puolitoista tuntia.