Sisällysluettelo:

10 Charlie Chaplin -elokuvaa, jotka kaikkien tulisi katsoa
10 Charlie Chaplin -elokuvaa, jotka kaikkien tulisi katsoa
Anonim

Ajattomia elokuvaklassikoita tunnistetuimman koomikkon kanssa.

10 Charlie Chaplin -elokuvaa, jotka kaikkien tulisi katsoa
10 Charlie Chaplin -elokuvaa, jotka kaikkien tulisi katsoa

Nekin, jotka eivät ole kiinnostuneita klassisesta elokuvasta ja mykkäelokuvista, tietävät varmasti kiusallisen kulkurin keilahatussa ja oudolla askeleella. Loistava näyttelijä ja ohjaaja Charlie Chaplin teki komediasta todellista taidetta, ja hänen hauskoja luonnoksiaan esiintyy usein draaman ja koskettavien kohtausten rinnalla.

Kotimaastaan Iso-Britanniasta Yhdysvaltoihin saapuessaan Chaplin löysi pian itsensä elokuvan maailmasta, jossa hän keksi kuuluisan kuvan. Kulkuri on elävä esimerkki ristiriitaisuuksista ja yhteensopimattomien yhdistelmästä. Hänellä on suuret housut ja saappaat, mutta hänen turkkinsa on liian tiukka ja pieni keilahattu. Hän on aina likainen ja siivoamaton, mutta käyttäytyy älykkäästi. Kulkuri on jokeri ja naispuolinen, mutta samalla ujo ja koskettava.

Tämä kuvasi täydellisesti Chaplinin elämää, joka aloitti yksinkertaisesti lyhytelokuvanäyttelijänä ja josta tuli sitten yksi elokuvahistorian suurimmista kirjailijoista. Hän itse kirjoitti käsikirjoitukset, ohjasi ja tuotti elokuvansa, ja hän itse näytteli pääroolia niissä.

1. Lapsi

  • USA, 1921.
  • Komedia, draama, perhe.
  • Kesto: 68 minuuttia.
  • IMDb: 8, 3.

Köyhä yksinhuoltajaäiti heittää taaperonsa kalliiseen autoon toivoen, että uudet vanhemmat pystyvät tarjoamaan lapselle hyvän elämän. Mutta auto varastetaan, ja itse vauva heitetään roskakoriin. Siellä häneen törmää kulkuri, joka, koska hän ei löydä muuta ulospääsyä, jättää vauvan itselleen.

Viisi vuotta myöhemmin he elävät jo kuin oikea perhe, mutta he eivät tienaa rehellisimmällä tavalla. Mutta pian he yrittävät erottaa adoptiovanhemman adoptiopojasta.

Kokeiltuaan kulkurikuvaa novelleissa Chaplin halusi tehdä oman täysimittaisen elokuvan, jossa sarjakuvat ja koskettavat hetket elävät rinnakkain. Tätä varten hän löysi nuoren näyttelijän Jackie Cooganin, joka näytteli varieteessa isänsä kanssa. Ja yhtäkkiä tästä duosta tuli koko Amerikan suosikki. Kuva oli lipputuloissa suurella menestyksellä, mikä avasi Chaplinille tien isoon elokuvateatteriin.

2. Pyhiinvaeltaja

  • USA, 1923.
  • Komedia.
  • Kesto: 47 minuuttia.
  • IMDb: 7, 4.

Päähenkilö pakenee vankilasta ja pukeutuu pastorin vaatteisiin. Valitsemalla sattumanvaraisen junan hän menee Texasin kaupunkiin, jossa sattumalta uusi pappi vain odottaa. Hän suorittaa ensimmäisen jumalanpalveluksen, mutta vähitellen ymmärtää, että hän sai mahdollisuuden todella aloittaa uusi elämä.

Tämä on Chaplinin viimeinen lyhyt työ - sen jälkeen, kun hän aloitti kuvaamisen omassa studiossaan. Ja yleisesti tunnustettu "Pilgrim" tuli todellisena mestariteoksena, joka näytti sankarin polun yksinkertaisesta varkaasta rehelliseen mieheen.

Samana vuonna 1923 Chaplin päätti kuvata epätyypillisen psykologisen draaman "Parisienne". Sitten suurin osa katsojista ei arvostanut kuvaa, koska he odottivat Chaplinilta vain kulkurikuvaa. Mutta vuosien mittaan nauha tunnustettiin ilmiöksi, joka monin tavoin ylitti tuon ajan elokuvan.

3. Kultakuume

  • USA, 1925.
  • Komedia, seikkailu.
  • Kesto: 95 minuuttia.
  • IMDb: 8, 2.

Pikku kulkuri matkustaa Alaskaan kultakuumeen aikana. Tapaus johtaa hänet rikollisen Black Larsenin mökkiin, jonne päätyy myös äskettäin kultaa löytänyt Big Jim. Sitten sankarit lähtevät erilleen, mutta kohtalo tuo heidät jälleen yhteen pienessä kaupungissa.

Tämä on ensimmäinen Chaplin-komedia, jossa koko käsikirjoitus oli valmiiksi kirjoitettu. Ja kirjailija lähestyi teosta erittäin huolellisesti. Aloituskohtaukseen, jossa kaivosmiehet lähtivät vuorille, palkattiin kaksi ja puoli tuhatta kulkuria. Samaan aikaan kuvaukset tapahtuivat oikeilla vuorilla huonolla säällä, mutta ohjaajana Chaplin vaati kymmeniä otoksia saavuttaakseen täydellisen tuloksen.

Kohtauksissa, joissa oli kulkuria, käytettiin toistuvasti yhdistettyä kuvausta ja taustakuvaa. Chaplin muokkasi maalauksen uudelleen 27 kertaa ennen lopullisen version luomista. Ja vuonna 1942 hän kirjoitti elokuvan uudelleen. Hän muutti joitain kohtauksia ja lisäsi musiikkia ja selostusta. Juuri tämä versio on nyt tunnetuin kaikkialla maailmassa.

Mutta ennen kaikkea katsojat rakastuivat joihinkin elokuvan upeisiin komediakohtauksiin: piirakkatanssiin, kengän syömiseen ja hetkeen, jolloin Kulkuri vastustaa myrskyä yrittäen päästä ulos kotasta. Ne kaikki jäivät elokuvan historiaan.

4. Sirkus

  • USA, 1928.
  • Komedia, melodraama.
  • Kesto: 72 minuuttia.
  • IMDb: 8, 1.

Kulkuri, kuten tavallista, joutuu vaikeuksiin - poliisi jahtaa häntä. Hän piiloutuu sirkukseen, astuu vahingossa areenalle ja hänestä tulee välittömästi yleisön suosikki. Mutta elämä täällä ei ole ollenkaan loman kaltaista: sitä johtaa julma mies, joka jopa kiduttaa tytärtään. Muuten, kulkuri rakastuu häneen.

Valmistautuessaan rooliinsa tässä elokuvassa Chaplinin täytyi todella hallita tasapainottelun taito näyttääkseen kohtauksen, jossa hän astuu areenalle köydenkävelijan sijaan. Ja tällä kertaa hänen työtään ei arvostellut vain yleisö - "Sirkus" oli ehdolla Oscarille neljässä pääkategoriassa.

Mutta sitten kaikki nämä ehdokkaat poistettiin ja Charlie Chaplinille myönnettiin kilpailun ulkopuolinen kunniapalkinto "Monipuolisuudesta ja neroudesta näyttelemisessä, käsikirjoittamisessa, ohjauksessa ja tuotannossa, kuten elokuvassa Sirkus".

Ja tähän kuvaan liittyy erittäin hauska legenda. Kun elokuva julkaistiin DVD:llä vuonna 2010, joku huomasi kuvauksissa naisen, joka väitti puhuvan matkapuhelimeen. Ja silloin satoivat oletukset, että kyseessä on aikamatkustaja. Itse asiassa hän joko pitää kuulokojetta kädessään tai vain peittää kasvonsa.

5. Suurkaupungin valot

  • USA, 1931.
  • Komedia, draama, melodraama.
  • Kesto: 87 minuuttia.
  • IMDb: 8, 5.

Kulkuri törmää kauniiseen sokeaan tyttöön, joka on kukkakauppias. Parin sattuman takia hän luulee tavanneensa komean rikkaan miehen, eikä sankari uskalla paljastaa hänelle totuutta. Saatuaan tietää, että leikkaus voi palauttaa tytön näön, kulkuri päättää hankkia tarvittavan määrän kaikin keinoin.

Chaplin keksi tämän tarinan kuultuaan tarinan sokeasta klovnista, joka yritti olla näyttämättä sairaalle tyttärelleen sairauttaan. Käsikirjoituksen työskentelyn aikana ajatus kuitenkin muuttui paljon. Suuren laman vuoksi ammuntaa jouduttiin lykkäämään useita kertoja, mutta silti Chaplin viimeisteli kuvansa. Siihen mennessä puheita oli jo olemassa, mutta Charlie jatkoi edelleen mykkäelokuvien tekemistä. Ja hän itse alkoi kirjoittaa musiikkia maalauksilleen.

Julkaisun jälkeen nauha oli erittäin suosittu, vaikka se ei saanut palkintoja. Mutta vuosia myöhemmin American Film Institute asetti "City Lights" -elokuvan parhaiden romanttisten komedioiden listan kärkeen.

6. Uudet ajat

  • USA, 1936.
  • Komedia, draama, perhe.
  • Kesto: 87 minuuttia.
  • IMDb: 8, 5.

Kulkuri työskentelee tehtaassa, mutta hänen järjetön vauhtinsa ja työtaakkansa saavat hänet hermoromahdukseen. Psykiatrisessa sairaalassa hoidon jälkeen hänen elämänsä menee alamäkeen. Kulkuri päätyy vankilaan, ja kun hänet vapautetaan, hän ei tiedä mitä tehdä. Pian hän tapaa tytön - yhtä köyhän kuin hän itse. Ja yhdessä heidän on selviydyttävä vastoinkäymisistä.

Chaplin puhui jälleen tärkeistä sosiaalisista aiheista paljastaen alempien luokkien elämän suuren laman aikana. Hänen sankarinsa on helpompaa olla vankilassa, koska koneellisessa maailmassa ei ole hänelle sopivaa ammattia. Alkuperäisen idean mukaan kuvan loppu näytti synkältä: kulkuri päätyi jälleen sairaalaan ja tyttö meni nunnalle. Charlie päätti kuitenkin antaa sankareilleen mahdollisuuden ja lisäsi optimismia finaaliin.

Aluksi hän halusi tehdä äänielokuvan, mutta hän ei voinut kuvitella, että kulkuri koskaan puhuisi ruudulla - hänen kielensä oli pantomiimi. Ja kuitenkin, kuvan lopussa kuulet hänen äänensä: kulkuri kävelee ravintolan lavalle ja laulaa. Totta, hän unohtaa heti tekstin, jonka sijasta kuuluu merkityksetöntä hölynpölyä, oletettavasti vieraalla kielellä. Joten kuuluisan hahmon ensimmäisistä sanoista tuli jäähyväiset sankarille - myöhemmin Chaplin siirtyi yhä kauemmas tästä kuvasta.

7. Suuri diktaattori

  • USA, 1940.
  • Komedia, satiiri, draama.
  • Kesto: 125 minuuttia.
  • IMDb: 8, 5.

Tomanian kuvitteellisesta osavaltiosta kotoisin oleva juutalainen parturi loukkaantuu sodassa ja joutuu sairaalaan pitkäksi aikaa menettäen muistinsa. Tänä aikana valtaan nousee diktaattori Adenoid Hinkel, joka vihaa juutalaisia ja on samalla hyvin samanlainen kuin päähenkilö. Hinkel haluaa valloittaa koko maailman, ja tällä hetkellä parturi yrittää palata normaaliin elämään.

Jo ennen toisen maailmansodan puhkeamista Charlie Chaplin suunnitteli elokuvan, joka pilaa Hitleriä. Tästä hän sai vaikutuksen kulkurikuvan samankaltaisuudesta fasistien johtajan ulkonäön kanssa. Chaplin oli myös syvästi huolissaan lisääntyneestä juutalaisten vainosta Euroopassa. Tämän seurauksena hän loi ensimmäisen äänielokuvansa, jossa kulkurikuva oli melkein mennyttä ja sosiaaliset ja poliittiset ongelmat nousivat esiin.

Tuolloin Yhdysvallat säilytti vielä puolueettomuuden Saksan kanssa, ja siksi pelättiin, että kuvaa ei julkaista ollenkaan. Kuitenkin vapauttamishetkellä natsit olivat jo valloittaneet Ranskan. Siksi Chaplin lisäsi viime hetkellä kirjaimellisesti viimeisen puheen, josta tuli yksi elokuvan tunnistetuimmista kohtauksista.

Vuonna 1941 "Suuri diktaattori" oli ehdolla Oscarille viidessä kategoriassa kerralla. Mukaan lukien paras elokuva, paras käsikirjoitus ja paras miespääosa.

8. Monsieur Verdoux

  • USA, 1947.
  • Komedia, draama, rikos.
  • Kesto: 124 minuuttia.
  • IMDb: 8, 0.

30-luvulla hurmaava naistenmies Henri Verdoux käy kauppaa Pariisissa. Suuren laman aikana hän menetti työpaikkansa ja kaikki säästönsä. Nyt tukeakseen vammaista vaimoaan ja poikaansa hän muuttui huijariksi ja murhaajaksi ja ottaa haltuunsa naimattomien naisten omaisuuden.

Toinen loistava ohjaaja, Orson Welles, antoi Charlie Chaplinille idean tähän elokuvaan. Hän tarjoutui kertomaan kuuluisan murhaajan Henri Landrun tarinan. Mutta Chaplin ajatteli juonen uudelleen ja esitteli uuden sankarin, joka antoi hänelle tarvittavan moraalin kuvan finaalissa.

Täällä hän hylkäsi täysin kulkurikuvan ja kuvasi kovemman tarinan, joka oli täynnä mustaa huumoria. Huolimatta siitä, että kokeilu onnistui, elokuva epäonnistui lipputuloissa. Ei juonen tai kuvaamisen takia. Juuri tähän aikaan koko maa keskusteli Chaplinin poliittisista mieltymyksistä, avioliiton ulkopuolisista suhteista ja veroongelmista. Ei ole yllättävää, että yleisö ja kriitikot tarttuivat aseisiin häntä vastaan.

9. Ramppivalot

  • USA, 1952.
  • Draama, musikaali, melodraama.
  • Kesto: 137 minuuttia.
  • IMDb: 8, 1.

Iäkäs klovni Calvero pelastaa itsemurhasta tanssijan, joka on päättänyt tehdä itsemurhan sairauden vuoksi. Hän välittää tytöstä, auttaa häntä paranemaan ja palaamaan uudelleen lavalle. Mutta Calveron esitykset ovat pahentuneet.

Floppien jälkeen Charlie Chaplin ajatteli tekevänsä viimeistä elokuvaansa. Siksi kuvasta tuli monessa suhteessa omaelämäkerrallinen.

Toiminta alkaa vuonna 1914, jolloin Chaplin itse oli juuri alkanut työskennellä Englannissa musiikkihallitaiteilijana. Sankarin suhde tanssijaan on monella tapaa samanlainen kuin Charlien ja O'Neillin romaani. Ja lavalla Calvero muistuttaa monella tapaa kuuluisaa kulkuria. Vaikka päähenkilön kuva Chaplinin mukaan ilmestyi nähtyään ikääntyvän koomikko Frank Tinneyn: vuosien mittaan hän menetti kommunikoinnin helppouden yleisön kanssa ja hänen esityksensä näyttivät joka kerta huonommilta.

Chaplin kutsui melkein kaikki lapsensa ja lähisukulaansa näyttelemään pieniä rooleja kuvassa. Siinä nähdään myös näyttelijä Edna Purviansin ja legendaarisen koomikko Buster Keatonin pitkäaikainen kumppani.

Mutta vaikka elokuva kuvattiin Yhdysvalloissa, se julkaistiin vain Euroopassa. Osavaltioissa kuvaa ei esitetty, koska aiemmat epäilyt sympatiasta kommunisteja kohtaan ja massiivinen keskustelu henkilökohtaisesta elämästä. Ja kun ohjaaja meni ensi-iltaan Lontooseen, häntä kiellettiin saapumasta Yhdysvaltoihin. Amerikassa elokuva julkaistiin vasta 20 vuotta myöhemmin.

10. New Yorkin kuningas

  • Iso-Britannia, 1957.
  • Komedia, draama.
  • Kesto: 110 minuuttia.
  • IMDb: 7, 2.

Estrovian maan kuningas nimeltä Shadav pakeni New Yorkiin sen jälkeen, kun hänen projektinsa käyttää atomienergiaa rauhanomaisiin tarkoituksiin ei sopinut muille maan hallitseville piireille. Hän ihailee Yhdysvaltoja, mutta tapaa pian pojan, Rupertin, jonka vanhemmat ovat kommunisteja ja joka tuomittiin kahdeksi vuodeksi kongressin loukkaamisesta. Ja sitten Shadavan illuusiot vapauden maasta romahtavat.

Muutettuaan Yhdysvalloista Charlie Chaplin kuvasi ensimmäistä kertaa kotimaassaan Isossa-Britanniassa. Ja hän pääsi amerikkalaiseen vuokraukseen vasta 70-luvulla. Ohjaaja kääntyi jälleen henkilökohtaisiin aiheisiin - hän puhui illuusion tuhoamisesta elämästä osavaltioissa. Ja hän osoitti jälleen, että vaeltajan kuva pysyi kaukana menneisyydestä ja näyttelijä Chaplin pystyy selviytymään kaikista rooleista.

Tämä on viimeinen elokuva, jossa hän näytteli. Myöhemmin Chaplin ohjasi myös The Countess -elokuvan Hongkongista, mutta ohjaaja esiintyi siellä vain pienessä cameossa.

Suositeltava: