21 Oscar-voittajaa

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Paljon Disney- ja Pixar-elokuvia sekä täysin odottamattomia pääelokuvapalkintojen voittajia.

Parhaan animaatioelokuvan palkinto ilmestyi Oscar-gaalaan suhteellisen äskettäin - vuonna 2002. Sitä ennen sarjakuvat saattoivat joko kilpailla pääkategorioissa elokuvien ohella tai saada erikoispalkintoja.

1. Lumikki ja seitsemän kääpiötä

• USA, 1937.
• Fantasiaa, seikkailua, musikaalia.
• Kesto: 83 minuuttia.
• IMDb: 7, 6.

Grimmin veljien klassisen sadun uudelleenkerronnasta nuoresta prinsessasta, joka pakenee pahaa äitipuolia ja löysi turvan kääpiömökistä, tuli yksi historian ensimmäisistä täyspitkistä sarjakuvista. Ennen häntä vain vähemmän tunnettuja projekteja, kuten nyt kadonnut Quirino Christianin "Apostle", julkaistiin tässä muodossa.

Walt Disney on tehnyt teknologisen läpimurron kaksinkertaistamalla piirrettyjen ruutujen määrän sekunnissa. Ja samalla hän osoitti, että lapset olisivat kiinnostuneita sarjakuvasta, joka kestää puolitoista tuntia. Valtava puolentoista miljoonan dollarin investointi tuohon aikaan tuotti erinomaisesti.

Ja sitten Disney sai kunnia-Oscarin seuraavalla sanamuodolla: "Elokuvasta Lumikki ja seitsemän kääpiötä, joka valloitti miljoonia katsojia ja avasi uusia näköaloja animaatioelokuvan kehitykselle". Lisäksi akateemikot toimivat nokkelasti ja antoivat hänelle yhden suuren patsaan ja seitsemän pientä.

2. Kuka kehysti Roger Rabbitin

• USA, 1988.
• Etsivä, komedia.
• Kesto: 103 minuuttia.
• IMDb: 7, 7.

Etsivä Eddie Valiant ei todellakaan pidä sarjakuvista ja kaikesta niihin liittyvästä. Hänen on kuitenkin tutkittava Multtownin murhaa ja samalla suojeltava pääepäiltynä pidettyä Roger Rabbitia.

Tätä kuvaa tuskin voi kutsua sarjakuvaksi, koska siinä yhdistyvät tavallinen livenäyttelijöiden kuvaaminen ja animaatio. Mutta on mahdotonta olla mainitsematta sitä, koska "Who Framed Roger Rabbitin" julkaisuun mennessä amerikkalainen animaatio oli kauheassa laskussa. Tämän Robert Zemeckisin luomuksen menestys mahdollisti yleisön uudelleen kiinnostamisen sarjakuvissa, mikä johti täyspitkien piirrettyjen teosten määrän kasvuun.

Kuvaan investoitiin valtavat, jopa tämän päivän mittakaavassa mitattuna 70 miljoonaa dollaria. Mutta vielä vaikeampaa oli sopia yhteistyöstä eri studioiden välillä. Kirjoittajat kuitenkin onnistuivat, joten voit nähdä kuvassa Disneyn, Warner Brosin, MGM:n, Paramountin ja Universalin sankarit. Investointi maksoi korkoa, ja sitten kuva oli ehdolla Oscarille peräti kuudessa kategoriassa. Elokuva otti niistä kolme, lisäksi tekijät saivat erikoispalkinnon animaation luomisesta ja kehittämisestä.

3. Lelutarina

• USA, 1995.
• Fantasiaa, seikkailua, komediaa.
• Kesto: 81 minuuttia.
• IMDb: 8, 3.

Nuorella Andy Davisilla on paljon leluja. Ja ne kaikki heräävät henkiin, kun poika poistuu huoneesta. Andyn suosikki on aina ollut mekaaninen cowboy Woody, mutta muodikkaan astronautti Buzz Lightyearin saapuessa prioriteetit voivat muuttua.

Pixarin debyyttiprojekti oli toinen virstanpylväs animaation kehityksessä. Onhan Toy Story ensimmäinen kokonaan tietokoneella luotu 3D-sarjakuva. Lisäksi kirjoittajat uskalsivat siirtyä pois tyypillisistä Disney-tarinoista prinsessoista ja pakollisista musiikkinumeroista, mikä teki kuvasta mielenkiintoisen sekä lapsille että aikuisille.

Tämän seurauksena ohjaaja John Lasseter sai erityisen Oscarin ensimmäisen täyspitkän tietokoneanimaatioelokuvan luomisesta.

4. Shrek

• USA, 2001.
• Fantasiaa, seikkailua, komediaa.
• Kesto: 90 minuuttia.
• IMDb: 7, 8.

Valtava vihreä ogre nimeltä Shrek eli monta vuotta suolla kaukana kaikista. Mutta eräänä päivänä paha Lord Farquad ajoi kaikki satuhahmot metsäänsä murtaen jättiläisen yksinäisyyden. Hallitsija lupasi kuitenkin palauttaa Shrekin omaisuuden, jos hän saa hänelle kauniin prinsessa Fionan, jonka tulta hengittävä lohikäärme vangitsi.

Dreamworks Picturesin sarjakuvasta tuli ensimmäinen Oscar-voittaja uudessa parhaan animaatioelokuvan kategoriassa, joka esiteltiin vuonna 2002. Ironinen tarina yhdistää täydellisesti monia satuhahmoja, jotka ovat usein klassisten kuvien vastakohta. Ei ihme, että päähenkilö ei ole ritari tai prinssi, vaan ogre.

Epätavallinen lähestymistapa ja siihen aikaan erinomainen grafiikka mahdollistivat "Shrekin" ohittamaan jopa Pixarin "Monsters, Inc:n".

5. Henkien kätkemä

• Japani, 2001.
• Fantasiaa, seikkailua.
• Kesto: 125 minuuttia.
• IMDb: 8, 6.

Chihiro muuttaa äitinsä ja isänsä kanssa autolla uuteen kotiin. Matkalla perhe harhautuu ja pysähtyy vieraaseen, autioon kaupunkiin. Nähdessään pöydän täynnä elintarvikkeita, tytön äiti ja isä syöksyvät ruuan päälle ja muuttuvat yhtäkkiä sikoiksi. Osoittautuu, että paha Yubaba lumotti heidät. Ja nyt Chihiron täytyy palvella noitaa ja keksiä suunnitelma perheensä pelastamiseksi.

Tietokoneanimaatioiden lisääntyvän kehityksen taustalla legendaarisen Hayao Miyazakin klassinen sarjakuva sai odottamattoman suosion. Siitä tuli Japanin tuottoisin projekti, ja se oli maailmanlaajuinen menestys. Ja taistelussa Oscarista Miyazakin luomus onnistui ohittamaan sellaiset hitit kuin "Ice Age" ja "Lilo and Stitch".

6. Nemon löytäminen

• USA, 2003.
• Fantasiaa, seikkailua, komediaa.
• Kesto: 101 minuuttia.
• IMDb: 8, 1.

Klovnikala Marlin asuu lähellä Great Barrier Reefiä poikansa Nemon kanssa, joka kärsi lapsena barrakudahyökkäyksestä. Utelias lapsi lähtee retkelle avomerelle ja joutuu sukeltajan käsiin. Sitten Marlin ottaa mukaansa muistiongelmista kärsivän positiivisen kalakirurgin Doryn ja lähtee etsimään Nemoa.

Pixarin animaattorit ovat suhtautuneet tämän sarjakuvan kehittämiseen äärimmäisen huolellisesti. He sukelsivat itsensä Suurella valliriutalla ja osallistuivat iktyologian kursseille saadakseen paremman ymmärryksen kalojen fysiologiasta. Vaikka tietysti kirjoittajat tekivät lopulta joitain taiteellisia muutoksia.

Oscar-gaalassa sarjakuvalla ei ollut korkean profiilin kilpailijoita, joten sitä pidettiin kilpailun suosikkina etukäteen. Ja tästä vuodesta lähtien suurin osa American Academy Awards -palkinnoista alkoi viedä pois Disneyn ja Pixarin luomuksia, vain satunnaisesti antautuen muille projekteille.

7. Ihmeet

• USA, 2004.
• Toimintaseikkailu.
• Kesto: 115 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Kuuluisa supersankari Mister Exceptional on kyllästynyt pelastettujen jatkuviin oikeusjuttuihin. Hän meni naimisiin, perusti perheen ja jäi eläkkeelle. Mutta 15 vuotta myöhemmin Mister Exceptional kaipaa edelleen supersankarimenneisyyttään. Ja eräänä päivänä hänelle paljastuu mielenkiintoinen asia.

Ensimmäistä kertaa Pixar päätti kuvata sarjakuvan, jossa kaikki päähenkilöt ovat ihmisiä. Ja vaikka heidän uusi työnsä sai ikärajan PG (on suositeltavaa katsoa vanhempien kanssa), siitä tuli silti vuoden neljänneksi tuottoisin projekti, toinen vain jatko-osan "Shrek" jälkeen. Mutta Oscar-gaalassa jatko vihreän ogren tarinalle hävisi supersankareita käsittelevälle sarjakuvalle. No, "The Underwater Lads", joka on selvästi kopioitu kuvasta "Finding Nemo", pidettiin alun perin ulkopuolisena.

8. Wallace ja Gromit: Ihmissusikanin kirous

• Iso-Britannia, USA, 2005.
• Komedia, seikkailu.
• Kesto: 85 minuuttia.
• IMDb: 7, 4.

Toisessa tarinassa epäonnisesta keksijästä ja hänen älykkäästä koirastaan Wallace ja Gromit päättävät auttaa naapureitaan valmistautumaan vuosittaiseen jättimäiseen vihanneskilpailuun. He muodostavat Anti-Peston auttamaan maanviljelijöitä jyrsijöiden torjunnassa. Mutta kumppanit eivät voi selviytyä kammottavasta hirviöstä, joka syö kaikki vihannekset. Ja seurauksena kilpailun järjestäjä lupaa valtavan palkinnon hirviön saajalle.

Muovailuvahapiirroksia tekevä brittiläinen animaattori Nick Park on voittanut kahdesti Oscarin lyhytelokuvista In the Animal World ja The Wrong Pants (jälkimmäinen on omistettu Wallacelle ja Gromitille).

Ihmissusikanin kirouksesta tuli yksi kaikkien aikojen eniten tuottavista nukkesarjakuvista, toiseksi vain saman puiston kuvaaman "Escape from the Chicken Coop" jälkeen. Ja Oscar-gaalassa sarjakuva ohitti jopa Miyazakin uuden teoksen "Howl's Moving Castle" ja Tim Burtonin "Corpse Bride".

9. Onnelliset jalat

• USA, Australia, 2006.
• Komedia, seikkailu, musikaali.
• Kesto: 104 minuuttia.
• IMDb: 6, 4.

Keisaripingviiniheimossa rakastuneet parit ovat aina löytäneet toisensa laulamalla. Mutta eräänä päivänä syntyi poikasen Mumble, joka ei pudonnut nuotteihin ollenkaan, mutta hän osasi tanssia täydellisesti. Aluksi pingviinistä tuli hylkiö, mutta ajan myötä hän onnistui kiinnostamaan heimotovereitaan lahjakkuudellaan.

Warner Bros. Studio Yritin tehdä sarjakuvan lisäksi tansseja ja lauluja. Happy Feet on todellinen musikaali. Suurin osa kohtauksista on renderöity oikeiden tanssijoiden liikkeensieppaustekniikalla. Ja laulun esittivät sellaiset musiikkitähdet kuin Nicole Kidman ja Hugh Jackman. Sarjakuva voitti luottavaisesti "Oscarin" Pixarin "Autot" edellä.

Happy Feet on toistaiseksi ainoa Warner Bros. -animaatio, joka on voittanut Oscar-palkinnon. Disney oli tähän mennessä jo ostanut Pixarin ja siitä tuli selkeä johtaja sarjakuvien tuotannossa.

10. Ratatouille

• USA, 2007.
• Seikkailu, komedia.
• Kesto: 111 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Rotta Remy rakastaa ruoanlaittoa. Hän seuraa ruoanlaitto-ohjelmia ja etsii aina mielenkiintoisia mausteita syötäväksi. Tietenkin hänen sukulaisensa eivät hyväksy hänen harrastuksiaan. Eräänä päivänä Remi tapaa nuoren miehen Linguinin, joka työskentelee ravintolassa, mutta ei osaa kokata ollenkaan. Ja käy ilmi, että nämä kaksi voivat auttaa toisiaan.

Ja jälleen animaattorit päättivät upottaa katsojan täysin ilmapiiriin. Tätä varten he menivät Pariisiin, jossa sarjakuvan toiminta tapahtuu, ja tutkivat paitsi kaupungin katuja myös viemäriä. Lisäksi Ratatouillen luojat työskentelivät ranskalaisen pesularavintolan kokin Thomas Kellerin kanssa ruoanlaiton oppimiseksi. He myös neuvottelivat rottaasiantuntijoiden kanssa ja tarkkailivat jyrsijöiden käyttäytymistä varmistaakseen, että Remi liikkui mahdollisimman uskottavasti.

Ratatouille kilpaili Oscareissa surffaajapingviineistä kertovan Catch the Wave -sarjakuvan kanssa, joka kopioi selvästi viime vuoden voittajan ajatuksia. Hakijoiden joukossa oli myös Marjan Satrapin teos "Persepolis" islamilaisesta vallankumouksesta Iranissa. Mutta palkinto, kuten odotettiin, meni tarinalle rotta.

11. SEINÄ · I

• USA, 2008.
• Scifi, seikkailu.
• Kesto: 98 minuuttia.
• IMDb: 8, 4.

XXII vuosisadan alkuun mennessä ihmiskunta teki maapallosta asumiskelvottoman ja täytti sen ei-kierrätettävällä jätteellä. Tämän seurauksena ihmiset lensivät avaruuteen jättäen WALL-I-siivousrobotteja planeetalle. 700 vuoden jälkeen vain yksi niistä ei ole rikki. Viimeisestä WALL-E:stä tuli tunteellinen (melkein kuin ihminen) ja tapattuaan tutkimusrobotin EVA:n rakastui välittömästi häneen.

Tulevat kirjoittajat keksivät idean tästä sarjakuvasta jo 90-luvun puolivälissä. Mutta odottaminen sekä erilaisten kaatopaikkojen ja roskien pitkä tutkiminen auttoivat animaattoreita luomaan realistisen tunteen valtavista kaatopaikoista, joissa on jätettä. On myös tärkeää, että WALL · I ei ole vain viihdyttävä sarjakuva. Hän käsittelee vakavaa aihetta jätteiden kierrätyksestä ja ympäristön laiminlyönnistä.

Tämä Pixarin teos voitti Oscar-gaalassa parhaan animaatioelokuvan palkinnon, mutta se oli myös ehdolla sarjakuvan harvoissa parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen kategoriassa.

12. Ylös

• USA, 2009.
• Seikkailu, komedia.
• Kesto: 96 minuuttia.
• IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen ja hänen vaimonsa ovat haaveilleet matkalle lähtemisestä koko ikänsä. Mutta vanhuus tuli, eivätkä he koskaan täyttäneet toivettaan. Ja sitten hänen vaimonsa kuoli, ja vanha äreä Karl sitoi tuhansia ilmapalloja taloonsa ja lähti matkalle. Totta, hän otti vahingossa Russellin juttelevan tiedustelun mukaansa.

"Up" -elokuvan luojat toimivat erittäin rohkeasti, koska ei ole mikään salaisuus, että tällaiset sarjakuvat on suunnattu ensisijaisesti lapsille. Mutta kirjoittajat eivät pelänneet tehdä päähenkilöä iäkkäästä miehestä, joka liittyy isovanhempiin nuorten yleisöjen joukossa. Ja lopulta he onnistuivat osoittamaan, että missä iässä tahansa voit jatkaa unelmointia ja siirtyä kohti seikkailua.

Oscar-gaalassa Upilla oli vakavia kilpailijoita: Wes Andersonin Fantastic Mr. Fox, Neil Gaimanin Coraline in Nightmare sekä klassisen käsin piirretyn animaation tyyliin tehty Prinsessa ja sammakko. Palkinto meni kuitenkin Up-sarjakuvan tekijöille. Hänet oli myös ehdolla jopa parhaan elokuvan pääkategoriassa yhdessä Avatarin ja Inglourious Basterdsin kanssa. Aiemmin vain Kaunotar ja Hirviö oli saanut tällaisen kunnian.

13. Toy Story: The Great Escape

• USA, 2010.
• Seikkailu, komedia, fantasia.
• Kesto: 103 minuuttia.
• IMDb: 8, 3.

Lelun omistaja Andy on jo teini. Hän on lähdössä yliopistosta ja haluaa vain tuoda Woodyn mukaansa. Loput sankarit päätyvät vahingossa roskakoriin. Mutta cowboy pelastaa ystävänsä jälleen, ja he menevät yhdessä Auringon lastentarhaan.

On harvinainen tapaus, että animaatiosarjassa on ollut näin pitkä tauko: toisen osan julkaisusta on kulunut 10 vuotta. Mutta kummallista kyllä, tämä meni "Toy Storylle" vain hyväksi. Kirjoittajat päättivät olla käsittelemättä samoja aiheita, ja kolmannessa osassa alettiin puhua lasten kasvamisesta ja heidän huoltajiensa heijastuksesta. Siksi Big Escape oli niin suosittu monien aikuisten keskuudessa.

Oscar-gaalassa "Toy Storyn" kolmas osa sai myös ehdokkuuden kategoriassa "Paras elokuva", mutta hävisi odotetusti draamalle "The King's Speech!" Mutta animaatioiden joukossa sarjakuvalla ei käytännössä ollut kilpailijoita.

14. Rango

• USA, 2011.
• Fantasiaa, seikkailua.
• Kesto: 107 minuuttia.
• IMDb: 7, 2.

Kameleontti Rango asui terraariossa koko ikänsä ja piti itseään siistinä sankarina. Mutta eräänä päivänä hän putosi autosta ja päätyi kaupunkiin nimeltä Dirt. Siellä hänen on tultava eräänlainen sheriffi villissä lännessä ja kohdattava roistot.

George Lucasin aikoinaan perustaman Industrial Light & Magic -studion ensimmäinen täyspitkä sarjakuva ei ainoastaan esitä monia lännen stereotypioita, vaan viittaa myös toistuvasti elokuviin, joissa on mukana Johnny Depp. Tästä kuuluisasta näyttelijästä tuli päähenkilön prototyyppi, ja samalla hän myös äänesti hahmoa.

"Rango" oli osittain onnekas, että Disney ja Pixar esittelivät vuonna 2011 vain jatko-osan "Autot" ja toisen sarjakuvan Nalle Puhista. Mutta siitä huolimatta ironinen esitys ja erinomainen kuvanlaatu antoivat hänelle mahdollisuuden rehellisesti ohittaa kaikki kilpailijat, joiden joukossa oli "Shrek" -sarja, joka kertoi Puss in Bootsista.

15. Rohkea sydämeltään

• USA, 2012.
• Fantasiaa, seikkailua.
• Kesto: 93 minuuttia.
• IMDb: 7, 1.

Prinsessa Merida pakotetaan noudattamaan sääntöjä kaikessa ja odottamaan arvokkaan sulhanen ilmestymistä, vaikka hän itse haaveilee ratsastuksesta ja jousen ampumisesta. Tyttö haluaa epätoivoisesti päästä eroon hovirutiinista, ja hän menee noidan luo ja pyytää loitsumaan kuningatarta. Mutta seuraukset ovat kauheita.

Vuonna 2012 Pixar julkaisi ensimmäisen sarjakuvansa, jonka nimiroolissa oli naishahmo. Vaikka paljon tärkeämpää on se, kuinka hienovaraisesti studio lähestyi hahmojen kehitystä. Toisin kuin useimmissa samankaltaisissa tarinoissa, joissa hahmot käyttävät melkein aina samoja asuja, Meridalla yksin Braveheartissa on viisi erilaista mekkoa ja hänen isänsä Fergusilla yhdeksän asua. Lisäksi jokaiselle Skotlannin klaanille animaattorit keksivät oman mallinsa, toisin kuin muut.

Oscar-gaalassa Pixar-sarjakuva taisteli Disneyn sisarta Ralphia ja Tim Burtonin Frankenwynnieä vastaan. Mutta rohkean prinsessan tarina osoittautui lähempänä akateemikoita.

16. Jäätynyt

• USA, 2013.
• Fantasiaa, seikkailua.
• Kesto: 102 minuuttia.
• IMDb: 7, 5.

Prinsessa Elsa tiesi kuinka hallita kylmää lapsuudesta lähtien, mutta hän yritti aina hillitä kykyjään peläten vahingoittaa jotakuta. Riidan jälkeen sisarensa Annan kanssa hän kuitenkin vahingossa melkein jäädytti koko valtakunnan, minkä jälkeen hän päätti vetäytyä jäälinnaansa. Anna puolestaan aikoi tuoda Elsan kotiin ja lähti matkalle rohkean Kristoffin ja hänen uskollisen peuran Svenin kanssa.

Disney on monien vuosien ajan kehittänyt Hans Christian Andersenin Lumikuningattaren elokuvasovitusta. Mutta pitkään tekijöitä pysäytti se, että päähenkilö osoittautui konnaksi. Tämän seurauksena juoni kirjoitettiin kokonaan uudelleen, mikä teki Elsasta positiivisen hahmon.

Ja samaan aikaan studio päätti siirtyä pois perinteisestä romanttisesta linjasta korvaamalla sen sisarusten suhteella. On myös mielenkiintoista, että jokaisella hahmolla on oma animaatioryhmänsä, joka tekee hahmoista todella erilaisia luonteeltaan.

Frozen tuotti lipputuloissa yli miljardi dollaria ja siitä tuli todellinen hitti. Kukaan ei edes epäillyt hänen voittoaan Oscarissa, vaikka samana vuonna julkaistiin toinen Hayao Miyazakin sarjakuva Tuuli nousee.

17. Sankarien kaupunki

• USA, 2014.
• Scifi, toiminta, komedia.
• Kesto: 105 minuuttia.
• IMDb: 7, 8.

Futuristisessa San Franciscossa asuva nuori nero Hiro Hamada on intohimoisin robottitaisteluista. Pian hänet kutsuttiin yliopistoon etuajassa. Hirolla on mahtavia suunnitelmia, mutta odottamaton tragedia muuttaa hänen elämänsä ja pakottaa nuoren miehen ryhtymään kaupungin puolustajaksi.

Disney päätti kuvata ei niin kuuluisaa Marvel-sarjakuvasarjaa ja ilmoitti etukäteen, että "City of Heroes" ei sisällytettäisi yleiseen elokuvamaailmaan. Kuten tavallista, tuotantoon liittyi paljon työtä: animaattorit laittoivat erikoisohjelmaan kaikki San Franciscon kartat, joista tuli futuristisen kaupungin prototyyppi, ja määräsi noin 700 ainutlaatuista hahmoa. No, tekstien jälkeisessä kohtauksessa Marvel-sarjakuvien elokuvasovituksiin jo vakiintuneen perinteen mukaan suuri Stan Lee ilmestyi itse.

"Sankarien kaupungilla" ei edes ollut vakavia kilpailijoita "Oscarissa". Toinen osa "How to Train Your Dragon" ja Studio Ghiblin uusi työ hävisivät selvästi suurelle projektille.

18. Palapeli

• USA, 2015.
• Komedia, draama.
• Kesto: 95 minuuttia.
• IMDb: 8, 2.

Tyypillisen 11-vuotiaan tytön Rileyn mielessä elää rinnakkain viisi perustunnetta: ilo, suru, pelko, viha ja inho. Joka päivä he auttavat häntä selviytymään ongelmista. Mutta kun sankaritar alkaa kokea vakavaa stressiä suureen metropoliin muuttamisen vuoksi, hänen päänsä syttyy erimielisyyksiin.

Tämän sarjakuvan tekijät päättivät yrittää ymmärtää hieman paremmin ihmisen tunteita, ja he tekivät sen yksinkertaisella ja hauskalla tavalla: jokainen tunne on erittäin mielenkiintoisesti visualisoitu. Esimerkiksi suru on kuin kyynel, ilo on kuin tähti ja Inho on kuin parsakaali.

Puzzle oli Oscar-gaalassa selkeä suosikki valtavirran sarjakuvien joukossa. Mutta hänen piti kilpailla kuuluisan Charlie Kaufmanin vakavan synkän sarjakuvan "Anomalysis" kanssa. Palkinto meni kuitenkin perinteisesti Pixarille.

19. Zootopia

• USA, 2016.
• Etsivä seikkailu.
• Kesto: 108 minuuttia.
• IMDb: 8, 0.

Iloinen kani Judy Hopps menee töihin Zootopian valtavan kaupungin poliisille, jossa asuu erilaisia eläimiä. Aluksi ankarammat työkaverit alentavat häntä. Mutta pian Judy paljastaa vakavan salaliiton, ja ovela kettu Nick Wilde tulee hänen kumppaninsa.

Disney päätti vasta kolmatta kertaa kuvata sarjakuvan, jossa ehdottomasti kaikki hahmot ovat antropomorfisia eläimiä (ennen sitä oli "Robin Hood" ja "Chicken Chicken"). Mutta tämä ei estänyt luomasta todellista kierrettyä dekkaraa, lisäksi se saa ajattelemaan vakavia aiheita: Zootopiassa puhutaan puolueellisuudesta työssä, eristäytymisestä ja korruptiosta.

Sarjakuvasta tuli monien maiden lipputulojen ennätys. Esimerkiksi Venäjällä hän keräsi yli kaksi miljardia ruplaa. Kukaan ei edes epäillyt tämän teoksen voittoa Oscarissa. Lisäksi Zootopian pääkilpailija ehdokkuudessa oli Moana samasta Disney-studiosta.

20. Cocon salaisuus

• USA, 2017.
• Scifi, seikkailu.
• Kesto: 105 minuuttia.
• IMDb: 8, 4.

Nuori Miguel haaveilee tulla muusikoksi, mutta hänen perheessään tätä ammattia pidetään häpeänä. Eräänä päivänä poika löytää salaperäisen yhteyden edesmenneen kuuluisan laulajan kanssa ja lähtee kuolleiden maahan tapaamaan idoliaan. Ja kuolleiden esi-isien henget auttavat häntä tässä.

Pixarin animaattorit joutuivat työskentelemään kovasti kertoakseen kuolleiden maailmasta. Sarjakuvan luurangot eroavat jonkin verran todellisista, jotta ne näyttävät elävämmiltä ja houkuttelevammilta. Ja kirjoittajat ovat suunnitelleet täysin uudelleen vaatteiden luomisohjelman, koska luissa kudos näyttää täysin erilaiselta kuin tavallinen ihmiskeho.

Silti "The Secret of Cocon" tärkein ansio on sen juoni. Lasten sarjakuva koskettaa sellaisia tärkeitä aiheita kuin kuolema ja jäähyväiset läheisille. Ja niin hän osoittautui emotionaalisesti läheiseksi kaiken ikäisille yleisöille. Ja vaikka samana vuonna toinen upea sarjakuva "Van Gogh. Rakkaudella, Vincent, kokonaan öljyillä maalattu Coco's Secret osoittautui suosikiksi.

21. Hämähäkkimies: Universumien läpi

• USA, 2018.
• Scifi, seikkailu, toiminta.
• Kesto: 117 minuuttia.
• IMDb: 8, 4.

Koulupoika Miles Morales elää maailmassa, jossa kaikki ihailevat Peter Parkeria eli Hämähäkkimiestä. Mutta supersankarin kuoleman jälkeen teini-ikäisestä on tultava kaupungin uusi puolustaja. Spider-Manin versiot eri maailmoista auttavat häntä taistelemaan pahaa vastaan. Ja joskus hyvin outoa.

Sony Picturesin silmiinpistävä supersankaritarina oli ensimmäinen sarjakuva sitten vuoden 2011, joka mursi Disneyn ja Pixarin monopolin parhaan animaation Oscareissa. Ja "Spider-Manin" voitto on varsin oikeutettu: studio on ottanut käyttöön täysin uuden tekniikan, joka näyttää sarjakuvan heräävän eloon. Yhdessä 3D-vuokrauksen kanssa tämä loi katsojalle hämmästyttävän uppoutumisen toimintaan.

Ja lisäksi tämä on vain nokkela ja dynaaminen sarjakuva, joka nauraa monien ruudut täyttäneiden supersankaritarinoiden kliseistä.