Miksi "Toy Story 4" -elokuvaa ei pitäisi katsoa vain lasten

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Pixarin tunteita herättävä sarjakuva voitti Klausin ja How to Train Your Dragon 3:n Oscarin.

Toy Storyn neljäs osa voitti parhaan animaatioelokuvan kategoriassa. Ja siksi.

Sarjakuvassa on nerokkaita tekijöitä

Toy Story 4:n ohjaaja Josh Cooley on tietyssä mielessä debytantti. Hänen ainoat ohjaustyönsä ovat lyhytelokuvat George & AJ ja Riley's First Date. Cooley esiintyi myös Puzzlen käsikirjoittajana ja työskenteli ennen sitä pääasiassa kuvakäsikirjoittajana Pixarissa.

Joka tapauksessa voidaan sanoa, että kokemattomaan ohjaajaan ei pidä luottaa niin tärkeää franchising-toimintaa. Mutta pointti on, että Pixar-elokuvia ei suojata tekijänoikeuksilla. Nämä ovat tiimiprojekteja alansa äärimmäisen lahjakkailta ihmisiltä.

Tässä studiossa he osaavat erinomaisesti kohdistaa resurssit niin, että tuote osoittautuu korkealla taiteellisella tasolla toteutetuksi ja rehellisesti sanottuna kannattavaksi.

Toy Story 4:llä on hyvin harkittu käsikirjoitus

Franchising-sarjan leitmotiivina oli ja on edelleen pelko muuttuvasta maailmasta - ongelma, joka koskee kaiken ikäisiä. Ensimmäisessä elokuvassa lelucowboy Woody pelkäsi, että astronautti Buzz Lightyear työntäisi hänet pois rakkaan omistajansa näkyvistä.

Seuraavat kuvat kehittivät vähitellen ajatusta siitä, kuinka pelottavaa on olla tarpeeton, ja vähitellen päädyttiin kuihtumiseen, "Toy Story - 4" -aiheeseen.

Uusi ja Woodyn äänen mukaan Tom Hanksin lopullinen elokuva tekee selväksi, että lelut kohtelevat omistajiaan samalla tavalla kuin vanhemmat kohtelevat lapsia. Woodyn kokemukset ovat samanlaisia kuin hänen isänsä tunteet, joka taantuvana vuotenaan pelkää olla tarpeeton.

Tämän osan cowboy näyttää todella vanhalta mieheltä. Kirjoittajat eivät unohda vihjata: sankari on tehty 50-luvulla. Ja merkittävä osa toiminnasta tapahtuu antiikkiliikkeessä omansa vanhentuneiden antiikkiesineiden joukossa.

Hienoa on, että päähenkilön motivaatiota harkittuaan tekijät eivät unohtaneet pieniä. Jokainen sankari - olipa hän kuinka merkityksetön tahansa - on paikallaan.

Sarjakuvassa on ihania hahmoja

Ei ole mikään salaisuus, että Pixar onnistuu luomaan söpöimpiä sankareita vuodesta toiseen. Studio tuntee animaation klassiset lait ja ymmärtää kuinka saada hahmot näyttämään ja liikkumaan tavalla, joka herättää tunteita. Woody, Buzz, Jesse ja muut haluavat empatiaa: he näyttävät olevan elossa.

Lisäksi sankarit ovat lähellä katsojaa myös tunnetasolla, koska he ratkaisevat kaukana leluongelmista. Tämä ei koske vain positiivisia, vaan myös negatiivisia hahmoja.

Ainakin kolmessa "Toy Storyn" osassa - toisessa, kolmannessa ja neljännessä - antagonistit paljastetaan yksityiskohtaisesti. Katsoja ymmärtää toimintansa. Voit jopa tuntea vilpittömästi myötätuntoa näitä roistoja kohtaan. Lisäksi he ovat ihania: harmiton hauska vanha mies, vaaleanpunainen nalle ja suloinen nukke - joka toisella tytöllä oli tämä.

Toy Story 4:ssä on upea grafiikka

Jokainen uusi Pixar-sarjakuva on askel eteenpäin. Ensimmäisessä Toy Storyssa katsojille näytettiin uskottavia muovihahmoja. Elokuvassa "Monsters, Inc." - realistinen villa. Ensimmäiset Ihmeperheet esittelivät ihmiskehon mallinnuksen viimeisimpiä edistysaskeleita, Finding Nemo on ensiluokkainen työ valon ja veden kanssa.

Toy Story 4 ei ole poikkeus. Tietokonegrafiikka, erityisesti työskentely valaistuksen kanssa, on saavuttanut uuden tason. Sarjakuvan valo ei näytä pelkästään upealta, vaan myös todelliselta. Ja viimeisessä kohtauksessa kohokohdat on asetettu korostamaan elokuvan dramaattisuutta entisestään.

Kaiken kaikkiaan Toy Story 4 ei ole tarpeeton jatko-osa, vaan tekninen ja käsitteellinen läpimurto. Mutta pääasia: sarjakuva puhuu vakavista aikuisten ongelmista lapsille sopivalla kielellä.