Miksi isä on yhtä aikaa kiehtova ja pelottava

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Kuva, joka toi näyttelijälle toisen "Oscarin", koskettaa elämäntarinaa, mutta joskus muuttuu todelliseksi kauhuksi.

Brittiläis-ranskalainen elokuva Isä herättää heti huomion tähtirouheillaan, pääosissa Oscar-palkittu Anthony Hopkins ja Olivia Coleman. Heidän mukanaan ovat myös Olivia Williams, Mark Gattis ja Imogen Poots.

Mutta suuret nimet eivät ole tämän työn ainoa ansio. Samannimisen näytelmän sovitus koskettaa erittäin tärkeää aihetta - seniilidementiaa ja aikuisten lasten suhdetta vanhempiinsa.

Lisäksi elokuva ei salli vain katsoa historiaa ulkopuolelta. Hän näyttää tekevän katsojasta osallistujan tapahtumiin ja antaa hänen päästää päähenkilön ja hänen läheistensä tunteet kulkemaan itsensä läpi. Tämän vuoksi elokuva näyttää koskettavalta draamalta tai hämmentävältä tarinalta, jossa totuutta on vaikea erottaa fiktiosta. Ja joskus kuva on pelottava, kuin todellinen kauhu.

Draama, joka tulee elää

Vanhempi Anthony (Anthony Hopkins) asuu Lontoossa. Hänen tyttärensä Anne (Olivia Colman) suunnittelee muuttavansa kihlattunsa kanssa Pariisiin. Mutta tätä varten hänen on löydettävä isälleen pysyvä sairaanhoitaja. Mutta Anthonylla on sietämätön persoona, jota kukaan palkkatyöläisistä ei kestä. Vanhus on vakuuttunut siitä, ettei hän tarvitse huoltajuutta. Todellisuudessa hän on yhä hämmentynyt, ei tunnista omaa kotiaan eikä edes tytärtään.

Tämän elokuvan omituisuus on, että jopa jokaisen lauseen lopussa olevaan tiivistelmään olisi oikein lisätä sana "näyttää". Yksikään näytöllä näkyvä tapahtuma ei voi olla varma loppuun asti. Mutta tämä ei ole peliä katsojan tarkkaavaisuudella, kuten esimerkiksi Charlie Kaufmanin elokuvassa "Thinking How to Finish Everything", vaan välttämätön liike.

Seniilidementiasta keskustellaan säännöllisesti elokuvissa. Mutta suurin osa näistä kuvista analysoi tarinaa ulkopuolelta: tässä on henkilö, jolla on muistiongelmia, tässä on hänen sukulaisensa, jotka yrittävät auttaa (tai yksinkertaisesti hylkäämään voimattomat). Tässä on kuitenkin usein tiettyä manipulatiivisuutta: katsoja pakotetaan ulkoa katsomaan, kuinka ihminen menettää itsensä.

Mutta Florian Zeller, debytantti suuren elokuvan ohjauksessa, otti uskomattoman vastuun omaan näytelmäänsä perustuen. Hän asettaa katsojan Anthonyn itsensä tilalle, pakottaen hänet olemaan katsomatta, vaan elämään tätä tarinaa. Ensimmäisessä kohtauksessa kuva antaa selkeän esityksen: päähenkilö, hänen tyttärensä, tilanne, joka on ratkaistava. Mutta 15 minuutin jälkeen katsoja on hämmentynyt vanhuksen hahmon mukana.

Juoni aiheuttaa tällaisia yllätyksiä pysähtymättä, pakottaen sinut arvaamaan, suuttumaan, yrittämään jotenkin järkeistää tapahtuvaa. Mutta tämä johtaa väistämättä epäonnistumiseen. Loppujen lopuksi kirjoittajan tavoitteena on välittää tunteita. Ja jos aivan juonen alussa Hopkinsin sankarin käytös näyttää ilkikurisen vanhan miehen ärsyttävältä touhulta, niin lopulta hänen lähes hysteeriset yrityksensä esittää, että hän hallitsee tilannetta, herättävät vain myötätuntoa.

Samaan aikaan Zeller ei arvioi sankarien toimia. "Isässä" ei ole kyse minkäänlaisesta moraalista. On mahdotonta tuomita tytärtä sen takia, että hän haluaa elää elämäänsä. Ja kuka tietää, mitä näytetystä tapahtuu reaaliajassa, ja mikä on vain muistoja.

Etsivä, joka ei ollut paikalla

Kuvan rakentamisen monimutkaisuus ja näennäisesti intiimi kerronta saa osan katsojista varmasti assosioitumaan klassiseen suljettuun dekkaraan. Lisää elokuvaan tunnelmaa ja osittain brittiläistä alkuperää. Onhan Foggy Albionin asukkaat niin ihastuneet monimutkaisiin tarinoihin, että he ovat jatkuvasti lavanneet Agatha Christien "Hiiriloukun" lavalla yli 27 tuhatta kertaa.

Näytelmän perinnöllisyys Isässä on varsin ilmeinen. Päähenkilön selän takana voi kirjaimellisesti tuntea, kuinka näyttelijät ja maisemat vaihtuvat, kun taas Anthony häiritsee kaiken huomion. Tämän petollisen ilmapiirin vuoksi katsojalla on pian arka toivo: entä jos kaikki tapahtuva on looginen tai ainakin mystinen selitys?

Nyt päähenkilö näkee selvästi ja selvittää sen. Tai jonkinlainen petos paljastuu, koska Gattiksen hahmo muistuttaa eniten konnaa: liian usein hän näytteli epämiellyttäviä persoonallisuuksia ja hänen kasvonsa ovat hajoavat.

Mutta kaikki ymmärtävät salaa, että tämä kaikki on vain itsepetosta - sekä sankarille että katsojalle. En vain halua myöntää surullista totuutta liikaa.

Tietty etsivä osa juonesta kuitenkin säilyy, sinun on vain työstettävä sitä itse - Hercule Poirot ei herää henkiin johdonmukaisella selityksellä. Voit yrittää koota palapelin tapahtuvista tapahtumista ja laittaa ne lähes yhtenäiseksi tarinaksi. Tämä ei muuta juonen tragediaa, mutta se luo silti illuusion hallinnasta. Mitä Anthonylta niin paljon puuttuu.

Kauhu, joka todella pelottaa

Ja hämmästyttävintä on, että 100% dramaattinen elokuva, joka on omistettu taudille ja isien ja lasten suhteille, näyttää perivän täysin toisiinsa liittymättömän genren - kauhuelokuvien - tekniikat.

Ei, täällä demonit eivät hyppää sankarin takaa. Mutta kuten monissa kauhuelokuvissa, kuva pakottaa sinut kurkistamaan moniin yksityiskohtiin luoden todellista jännitystä Hitchcockin hengessä. Kamera nappaa esiin yksittäisiä sisustuselementtejä: tippuvan hanan, astiat, kuvan - ja palaa välittömästi Anthonyn kasvoille.

Hopkinsilla on ehkä enemmän lähikuvia tässä elokuvassa kuin missään muussa elokuvassaan. Mutta tämä näyttelijä pystyy kertomaan silmillään ja ilmeillään enemmän kuin mikään monimutkainen kuvaus ja sanalliset dialogit. Pelko hänen kasvoillaan on täysin luonnollista.

Sankarin pakkomielle kelloaan näyttää maaniselta. Hullu tanssi, jonka vanha mies esittää osoittaakseen voimansa, on niin luonnottoman hauska, että se jopa pelottaa. Ja ei ole epäilystäkään siitä, että Hopkins ansaitsi toisen Oscarin tästä roolista.

Loput, jopa upea Olivia Colman, joka muissa elokuvissa aina kiinnittää huomiota itseensä, vain tukevat hänen koskettavaa ja samalla aavemaista suorituskykyään. Sanotaanpa mitä tahansa, "isä" on yhden näyttelijän teatteria.

Vaikeasti hahmotettavan moniselitteisen juonen ja Anthony Hopkinsin kuvan yhdistelmä muuttaa kuvan pelottavan näkyn. Mutta se näyttää pelottavalta juuri sen realismin vuoksi. Väistämättä herää ajatuksia, että jokainen voi kohdata tämän. Ainoa kysymys on, minkä hahmon roolissa.

Ei ole epäilystäkään siitä, että Florian Zellerin täyspitkä debyytti oli onnistunut. Oscarit parhaan sovitetun käsikirjoituksen ja parhaan miespääosan kategorioissa sekä neljä muuta ehdokkuutta puhuvat jo yleisestä tunnustuksesta.

Mutta ennen kaikkea "Isä" on edelleen pieni, koskettava ja erittäin tärkeä tarina. Hän puhuu yleisestä ja hyvin tutusta ongelmasta. Lisäksi juonen ei muutu moraalijulistukseksi, vaan henkilökohtaiseksi kokemukseksi, joka katsojan täytyy käydä läpi yksin. Se on vaikeaa, mutta välttämätöntä.