Kuinka oppia ymmärtämään nykytaidetta

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Yritä katsoa outoja näyttelyitä ja omalaatuisia taiteilijoita uudella tavalla.

1. Ymmärrä mitä se on ja miksi tarvitset sitä

On olemassa kaksi yleisintä mielipidettä. Tai että nykytaide on jonkinlaista huijausta, ja siitä kiinnostuneet ovat vain snobeja. Tai että sen ymmärtämiseen tarvitaan taidekoulutus, eikä tavallinen ihminen koskaan ymmärrä sitä. Mutta vaikka nykytaide olisi kuinka erilaista kuin klassinen, se kertoo usein saman asian: tunteista, itsensä etsimisestä, ympäröivästä maailmasta ja paikastamme siinä. Hän vain tekee sen täysin eri tavalla.

Ensin selvitetään, millaista taidetta pidetään "modernina". Englannissa on kaksi termiä: moderni taide ja nykytaide. Ensimmäistä kutsutaan 1900-1970-luvulla luotuksi, ja toiseksi - kaikki sen jälkeen. Venäjän kielellä molempia näitä taiteen kerroksia kutsutaan yhdellä sanalla - "moderni". Mutta tässä artikkelissa puhumme vain taiteellisista käytännöistä, jotka alkoivat muotoutua 1900-luvun viimeiseltä kolmannekselta, eli nykytaiteesta.

Koulutuskurssin "Lyhyesti sanottuna nykyaikaisuus!" Nykyään mistä tahansa voi tulla sovriski: esine, ilmiö, prosessi. Kyllä, se sisältää edelleen maalausta ja kuvanveistoa, mutta nämä ovat vain kaksi monista mediavaihtoehdoista, joilla taiteilijan tarkoitusta voidaan välittää.

Älä kiirehdi sanomaan, että tämä ei ole ollenkaan sinua varten. Nykytaide on niin laajaa, että jokainen löytää jotain itselleen: katutaide, landart, videotaide, performanssit, actionismi Taiteesta tulee taiteilijan luoma tilanne, jolla on hänelle jokin merkitys., teatteriesityksiä, joihin osallistuu katsojia, modernia tanssia - eikä siinä vielä kaikki. Varmasti on jotain, joka koskettaa sinua, on sopusoinnussa henkilökohtaisen kokemuksesi kanssa.

Voit aloittaa tutuimmista museoista ja gallerioista. Luovu vain odotuksesta nähdä näyttelyssä jotain "kaunista", sillä nykytaiteessa tärkeintä ei ole kauneus, vaan idea ja miten se ilmaistaan.

2. Ymmärrä yleiset periaatteet

Nykytaiteen ensimmäinen ominaisuus on monimuotoisuus. Ja tämä koskee kaikkea: materiaaleja, ilmaisumuotoja, käsitteitä ja teemoja. Nyt ei ole olemassa yhtä ideologiaa tai "ismia": taiteilijat heijastavat teoksissaan kirjavaa kulttuurimaisemaa, kiinnittävät huomiota ajankohtaisiin aiheisiin. Esimerkiksi tänä päivänä on paljon teoksia kuluttajaisuudesta, ympäristökriisistä, identiteetin etsimisestä, riippuvuudesta teknologiasta ja sosiaalisista verkostoista, globalisaatiosta ja muuttoliikkeestä.

Tämä lajike hämmentää kouluttamatonta katsojaa. Mutta juuri hänen ansiostaan nykytaide peilin tavoin heijastaa yhteiskuntaamme ja kulttuuriamme.

Siitä tulee työkalu, jolla voit katsoa tuttua uudella tavalla ja ajatella sitä uudelleen.

Toinen tärkeä piirre on yleisön aktiivinen osallistuminen teoksen merkityksen muodostumiseen. Jotkut taiteilijat sanovat, että katsoja täydentää tai jopa täydentää sitä tuomalla esiin omia ajatuksiaan, tulkintojaan ja kokemuksiaan.

Tämä pätee erityisesti esityksiin ja tapahtumiin: teoksista, jotka tapahtuvat taiteilijan mukana, mutta joita hän ei täysin hallitse, tulee taideteokseksi. … Niissä katsoja on maksimaalisesti mukana teoksen luomisessa.

Älä sekoita näitä genrejä akcionismiin. Siinä painotus siirtyy myös taideteoksesta sen luomisprosessiin, mutta teot ovat puhdasta elettä, julistusta. Ne ovat usein luonteeltaan radikaaleja, poliittisia, protesteja.

Ja kolmanneksi, nykytaiteen kohteen merkitys ei piile sen fyysisessä muodossa, vaan tulkintaprosessissa muodostuvissa merkityksissä. Ne täydentävät ideoita, jotka alun perin inspiroivat kirjoittajaa. Tämän kautta taide provosoi meidät pohtimaan, mitä nykymaailmassa tapahtuu.

3. Kävele ja katso

Nykytaiteeseen tutustumiseen on kaksi tapaa. Ensimmäinen on ymmärtää, miksi se syntyi ja miten se liittyy edellisiin ohjeisiin. "Muuten havaitsemme teoksia vain siluetista tunnistettavan kuvan tasolla, mutta nykytaiteessa ensimmäinen taso ei usein yksinkertaisesti ole olemassa", kirjoittavat kirjan "Nykytaide ja kuinka lopettaa sen pelkääminen" kirjoittajat.”. Useimmiten on suositeltavaa aloittaa impressionisteista ja jäljittää taiteen kehityshistoria nykypäivään.

Toinen lähestymistapa on täysin päinvastainen - katso vain työtä menemättä historiaan.

Lopettaa. Hengittää. Rentoutua. Älä ajattele, vain katso, päästä hänet sisään. Imeydy ympäristöösi, tunne edessäsi oleva tila, vapauta mielesi, anna sisäisen monologisi hämärtyä taustalle ja silmäsi tottuu siihen”, kirjoittaa brittiläinen taidekriitikko Ossian Ward kirjassaan The Art of Watching. Hän neuvoo katsomaan "jokaista kappaletta ikään kuin kohtaisit jotain tämänkaltaista ensimmäistä kertaa, oli se sitten maalaus, veistos tai jokin määrittelemätön installaatio".

Valitse sinulle parhaiten sopiva lähestymistapa ja mikä parasta, kokeile molempia. Ja joka tapauksessa kysy itseltäsi: "Mitä minä näen täällä? Mitä minä tunnen? Mitä kirjoittaja tekee saadakseen minut tuntemaan sen?" Jos olet kokenut jotain uutta, olipa miellyttävää tai ei, ymmärrät todennäköisesti jo taiteilijan tarkoituksen.

Kiinnitä huomiota siihen, mistä materiaaleista esine on tehty, mitä ne kertovat, mitä assosiaatioita ne aiheuttavat. Mieti sitten, viittaako hän muihin taideteoksiin. Voit tehdä tämän lukemalla mukana tulevan levyn tekstin, etsimällä tietoa Internetistä, muistamalla, mitä olet nähnyt aiemmin.

Jos esine aiheuttaa edelleen hämmennystä tai hylkäämistä kaiken tämän jälkeen, ei hätää. Sinun ei tarvitse rakastaa jokaista kappaletta, vaikka jonkun muun mielestä se on nero. Kävele, katsele, ole vuorovaikutuksessa, keskustele ja löydät jotain, joka saa sinuun vastauksen ja halun oppia lisää.

Minne mennä:

• Garage Museum of Contemporary Art, Moskova.
• Moskovan modernin taiteen museo (MMOMA).
• National Center for Contemporary Art (NCCA), jolla on sivuliikkeet Moskovassa, Pietarissa, Vladikavkazissa, Jekaterinburgissa, Kaliningradissa, Nižni Novgorodissa, Tomskissa, Samarassa ja Saratovissa.
• Nykytaiteen keskus "Winzavod", Moskova.
• Erarta nykytaiteen museo, Pietari.
• Nykytaiteen galleria, Tatarstanin tasavallan Pushkin-museo, Kazan.
• Galleria "Victoria", Samara.
• Sinara-taidegalleria, Jekaterinburg.

Jos nämä kaupungit ovat kaikki kaukana, tutustu maailman johtavien museoiden digitaalisiin kokoelmiin.

4. Laajenna näköalojasi

lukea kirjoja

Jos olet täysin uusi nykytaiteen parissa, aloita luettelon ensimmäisestä kohdasta. Tämä kirja kertoo yksityiskohtaisesti ja helposti sovriskin alkuperästä ja sen periaatteista. Jos haluat katsoa heti menemättä historiaan, ota kolmas kirja. Jos olet kiinnostunut taidemaailman "väärästä puolesta", lue kuudes. Kirjoittaja kertoo taiteilijoiden, kriitikkojen, taidekauppiaiden ja kuraattorien elämästä. Älä jätä huomioimatta muita luettelon kirjoja.

1. "Ymmärtämätön taide", Will Gompertz →
2. "Nykytaide ja kuinka lakata pelkäämästä sitä", Sergei Gushchin ja Alexander Shchurenkov →
3. Katsomisen taito, Ossian Ward →
4. Maalauksen historia: Luolasta tietokoneen näyttöön David Hockney ja Martin Gaiford →
5. "Esitystaide. Futurismista nykypäivään, Roseley Goldberg →
6. Seitsemän päivää taiteessa, Sarah Thornton →
7. "Venäjän actionismista", Pjotr Pavlenski →

Jos luet englanniksi, tutustu New York Metropolitan Museum of Artin kirjastoon. Vuonna 2018 hän julkaisi yli 500 taidekirjaa, jotka ovat ladattavissa ilmaiseksi. Yleisesti ottaen katso useammin museoiden sivustoja: ne esittelevät säännöllisesti tietyn aiheen kirjakokoelmia tai neuvovat, mitä lukea johonkin näyttelyyn.

Katso videoluennot

Museot julkaisevat usein tallenteita luennoistaan YouTubessa. Seuraa Garage-, NCCA-, Winzavod-, Jewish Museum- ja Tolerance Center -kanavia. TED-konferenssin verkkosivuilla on paljon mielenkiintoista. Itse videot ovat englanninkielisiä, mutta niissä on lähes aina venäjänkielisiä tekstityksiä. Teoria ja käytäntö -sivustolla on myös hyvä valikoima videoita.

Jotta et eksy tiedon runsaudessa, olemme koonneet materiaaleja, jotka auttavat sinua aloittamaan tutustumisen nykytaiteeseen:

1. 1. Taiteilija ja taideteoreetikon Dmitri Gutovin luento nykytaiteesta.
   2. Gutovin luento taiteesta Neuvostoliiton jälkeisellä Venäjällä.
   3. Luento nykytaiteen alkuperästä Moskovan valtionyliopiston opettajalta Ekaterina Kochetkova.
   4. Kurssi 1900-luvun venäläisestä taiteesta Arzamasilta.
   5. Luentosarja Garage Museumista.
   6. Luentokurssi nykytanssista Arzamasilta.
   7. HSE:n Design Schoolin opettajan Alexandra Staruseva-Persheevan haastattelu.
   8. Lontoon Sadler's Wells Theaterin taiteellisen johtajan luento nykyteatterista.
   9. Luento nykytaiteen ja tieteen yhteydestä NCCA:n kuraattorilta Dmitry Bulatovilta.
   10. Kriitikon Natalya Tamruchin luento "Katsojan osallistujana" klassisen ja nykytaiteen rinnakkaisuudesta.

5. Ole avoimempi uusille ideoille

Nykytaide työntää tavanomaisia rajoja, mikä tarkoittaa, että sen ymmärtämiseksi sinun on mentävä omien ajattelurajojen ulkopuolelle ja päästävä eroon stereotypioista. Älä hylkää jotain vain siksi, että se tuntuu sinusta oudolta ja käsittämättömältä. Muista, että myös impressionismia pidettiin aikoinaan arvottomana pilarina, mutta nyt sitä pidetään maalauksen klassikkona.

"Taiteilijan tehtävänä ei ole antaa esteettistä nautintoa - tähän on suunnittelijoita, vaan ottaa vähän etäisyyttä maailmasta, yrittää ymmärtää sitä tai puhua siitä ideoiden avulla, joiden ainoa tarkoitus on olla ideoita. ", kirjoittaja kirjoittaa. Kirja "Incomprehensible Art". Päästä nämä ideat elämääsi ja niistä tulee inspiraatiota.