Vahvojen naisten aikakausi on saapunut elokuviin, ja tämä on heidän vikansa

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Meille esitetään supersankarittaria, mutta heistä ei ole vielä voitu tehdä ihmisiksi.

7. maaliskuuta Venäjällä julkaistiin Captain Marvel, toinen supersankarielokuva kahteen vuoteen, jossa pääosassa on nainen. Elämänhakkeri ymmärtää, kuinka vahvoista naishahmoista tuli muotia ja miksi edessämme ei ole pelkkä elokuva, vaan suurten muutosten ennustaja.

Miksi puhumme vahvoista naisista?

Vuosi 2019 on täynnä elokuvia vahvoista naisista: "Two Queens", "The Favorite", "Alita: Battle Angel" ja lopuksi upea "Captain Marvel". Näyttää siltä, että elokuvantekijät ovat ymmärtäneet sen, mitä televisio-ohjelmien, kuten Game of Thronesin ja The Amazing Mrs. Maiselin, ohjaajat eivät niin kauan sitten oppineet: tarinoita naisten päärooleissa - vahvoja, mielenkiintoisia, eloisia, erilaisia - osaavat kerätä. Käteinen raha.

Vahvat naiset ovat olleet populaarikulttuurissa paikalla enemmän tai vähemmän aina. Mieleen tulevat Jeanne d'Arc, Jane Eyre, Alice Through the Looking Glass, Iovyn, joka tappoi nazgul-kuninkaan, ja Carrie, joka tuotti rikoksentekijöille verisen koston.

Ongelmana on, että tällaisia hahmoja on vain muutama. He ovat poikkeuksia säännöstä, esimerkkejä ainutlaatuisista naisista. Muut vahvat sankarittaret toimivat usein miesten avustajina, vaikka he olivatkin monta kertaa vahvuudeltaan tai kokemukseltaan parempia (Leia ja Luke). He olivat roistoja, kuten Lumikuningatar ja Maleficent, tai seksualisoitu miesfantasia vahvasta naisesta.

Meidän näennäisesti edistyksellisellä aikakaudellamme tutkimukset ovat osoittaneet, että pääomasijoittajat ovat valmiita sijoittamaan naisen esittämään hankkeeseen 32 prosentissa tapauksista. Ja 68 %:ssa, jos mies "myy" saman projektin.

Jos monet pitävät jo nytkin alitajuisesti naisia "luonnoltaan" tyhminä… eli anteeksi, sopeutumattomina monimutkaisiin tehtäviin ja johtaviin rooleihin, mitä voimme odottaa isoisoisoisiltämme? Ja näiden stereotypioiden rikkominen osoittautui vaikeammaksi kuin Yhdysvaltain perustuslain uudelleenkirjoittaminen.

Kuinka vahvoja naishahmoja muodostui elokuvassa

Jotta vahvoista naisista kertovat elokuvat menestyisivät, tarvitset yleensä yhden avainkomponentin - yleisön, joka haluaa katsoa tällaisia elokuvia. Ja vaikka naiset elivät taloudellisessa riippuvuudessa, koska he pitivät ensimmäisenä (tai jopa ainoana) tehtäväänsä olla lasten synnyttäminen ja perheen palveleminen, Wonder Womanilla ei yksinkertaisesti ollut minkäänlaista tulla.

Meille tänään, jotta voimme keskustella feminismistä MCU:n yhteydessä, kesti vain kaksi maailmansotaa, jolloin miehet menivät rintamalle ja naiset seisoivat koneiden ääressä. Ja sitten teollistuminen, ehkäisyvälineiden leviäminen ja kaksi feminismin aaltoa.

70-luvulle asti vahvat elokuvasankaritreet olivat joko historiallisia hahmoja (1948 Jeanne d'Arc Ingrid Bergmanin kanssa) tai harvinaisia poikkeavuuksia, kuten Victoria vuoden 1931 saksalaisesta elokuvasta Victor / Victoria. Hän naamioitui mieheksi työskennelläkseen analogisena modernista drag queenistä kabareessa. Jo nyt tällaista skenaariota pidettäisiin rohkeana.

Ja itse 70-luvulla vahvalla naisella suurella näytöllä oli yksi polku - tulla konnaksi. Film noirissa tämä suuntaus on antanut meille kuvan femme fatalesta, joka pettää tai käytti miehiä omaksi hyödykseen. Hänen aseensa olivat kauneus ja naisten viekkaus.

Markkinat eivät kuitenkaan tyytyväisiä pitkään aikaan yhteen kuolemaan johtavaan perheeseen. Ja yhä enemmän uusia tyyppejä tuli hänen tilalleen. Tässä ovat tärkeimmät.

Kaunis nainen aseella

Vastauksena yleisön haluun nähdä vahva nainen aggressiivisessa, maskuliinisessa esityksessä, mutta silti houkuttelevana, kirjoittajat loivat kauneuden pistoolilla. Tämä on upea nainen, kaikkien unelma, ase toisessa ja ripsiväri toisessa. Ikoninen varhainen esimerkki on Pam Greer Foxy Brownina (1974). Hän mursi Yhdysvaltojen konservatiivisen miesyhteiskunnan muotin 70-luvulla ja hänestä tuli ensimmäinen afroamerikkalainen näyttelijä, joka näytteli seksikästä rosvoa.

Nykyään tämä kuva näyttää meistä mauttomalta ja sankarittaren seksuaaliseksi esineeksi alentavalta, mutta tuolloin Foxysta ja vastaavista sankaritarista tuli rohkea haaste status quolle. 90-luvulla toinen, jo valkoinen näyttelijä nimeltä Pam jatkoi perinnettä elokuvassa Don't Call Me Baby (1996), ja Charlize Theron poisti hänestä 90-luvun tyylin elokuvassa Explosive Blonde (2017).

Äiti karhu

Aluksi äidit esiintyivät elokuvissa joko taustalla tai vastustajina. Erityisen usein Hitchcock käytti juonen työkaluna murskaavan, jopa tyrannimaisen äidin hahmoa. Toinen kuuluisa hirviöäiti oli Carrien äiti samannimisen Kingin elokuvasovituksessa.

Mutta vähitellen vahva äiti muuttuu itsenäiseksi positiiviseksi hahmoksi. Hän inspiroi sankaria ja suorittaa tehtäviä, joita keijukummiseti tai sankarin vihollisia rankaiseva jumalatar-suojelija tekisivät saduissa.

Sarah Connoria ensimmäisestä (1984) ja erityisesti toisesta "Terminaattorista" (1991) voidaan pitää valtavirran elokuvan ensimmäisenä ikonisena äitikarhuna. Ja Molly Weasley "Harry Potter" -elokuvasovituksissa modernisoi tätä kuvaa. Totta, he alkoivat pitää häntä vahvana vasta, kun hän vannoi ja tappoi Bellatrixin kaksintaistelussa. Oliko hän tällainen ennen? Todennäköisesti kyllä: toinen ei olisi kestänyt Fredia ja Georgea. Mutta huomasiko kukaan tätä?

Sarahia ei pidetty emokarhuna ensimmäisessä elokuvassa. Ja saada luonnetta, hänen täytyi pumpata lihaksia ja ottaa haulikko toisessa.

Valittu

Mitä kauempana on parempi. Todelliset kuningattaret ja mytologiset jumalattaret antoivat sysäyksen valitun tyypin kehitykselle - tyttö, jolla oli lahja, erityinen voima tai syntymäoikeus. Ensimmäiset tämän tyyppiset hahmot sisällytettiin kaanoniin Jeanne d'Arc, jota näyttelivät Ingrid Bergman (1948) ja Kleopatra (1963), jota näytteli Elizabeth Taylor. Vampyyritappaja Buffy Summers (1992), Leela The Fifth Elementistä (1997) ja Rey uudesta Star Wars -trilogiasta ovat seuranneet heidän jalanjäljänsä.

Se, missä määrin näiden naisten voima on todellista, ei väärennöstä, vaihtelee kuvasta toiseen: esimerkiksi Leela osoittautui vain eläväksi esineeksi. Hänestä on "tehty täydellinen", koska se on ainoa tapa (kirjoittajien mukaan) Korben Dallas rakastua häneen finaalissa.

Buffyn sen sijaan on käsikirjoittanut ja esittänyt Sarah Michelle Gellar, erittäin eloisa ja epätäydellinen tyttö. Hän kärsii tavallisista koulutyttöjen kivuista: mitä pukea päälle valmistujaisjuhlissa ja kuinka miellyttää sitä vaarallista mutta mukavaa vanhempaa kaveria.

Rey puolestaan pettyi kriitikoille ja faneille, ja hänestä tuli Mary Suen arkkityypin uusi inkarnaatio - naishahmo, joka on epärealistinen liioitelluissa hyveissään. Nykyaikaisten sosiaalisten trendien mukaisesti Lucasfilmin tuottajat ovat päättäneet tehdä uuden trilogian sankaritarsta "vahvan naishahmon".

Ja kävi ilmi, että niin tapahtuu aina, kun feminismi työnnetään ihmisten kurkkuun - sankaritar, joka voi tehdä mitä tahansa. Ja tämä ei ole todellista valtaa.

Älykkäin

Mielenkiintoinen tyyppi, jolle ei ole aiemmin annettu päärooleja. Ei ole yllättävää, että eräässä tutkimuksessa, jossa osallistujia pyydettiin arvioimaan hakijan ansioluettelo tiedelaboratoriotyötä varten, John oli paljon pätevämpi ja ansaitsisi korkeamman palkan kuin Jennifer. Vaikka samaan aikaan vain nimi oli erilainen heidän ansioluettelossaan.

Toisessa lapsilta kysyttiin, mihin sukupuoleen tarinan "erittäin älykäs" sankari heidän mielestään kuuluu. Ja molempien sukupuolten lapset olivat yksimielisesti taipuvaisia uskomaan, että sankari oli todennäköisesti mies.

Mutta ajat muuttuvat ja älykäs on uusi seksikäs. Ja Scully X-Filesista, Hermione ja Lisbeth Salander, vaikka he työskentelivätkin rinta rinnan miessankarien kanssa, julistivat äänekkäästi olevansa itsenäisiä yksilöitä. Ja seurauksena heistä tuli paljon suositumpia kuin heidän elokuvakumppaninsa.

Lapsi

Toinen uusi hahmo valtavirran elokuvassa on lapsi. Vielä 10 vuotta sitten oli vaikea kuvitella sellaisen Disney-prinsessan hurjaa suosiota kuin Braveheartin Merida, Briennen kaltaiset ritarit tai Game of Thronesin Arya Stark.

Pojat välähtivät populaarikulttuurissa aiemmin. Muistan Peppi Pitkätossun (1949 ja myöhemmin), Scoutin To Kill a Mockingbirdistä (1962) ja Josephine Pikku naisista (1933 ja myöhemmin). Mutta tämä tyyppi ei ole koskaan ollut näin suosittu, tyylikäs ja lipputulokas.

Pojat monipuolistuvat ja visuaalisesti: Meridalla on mekko ja pitkät hiukset, mutta tämä ei estä häntä olemasta vahva ja rohkea. Nämä sankarittaret osallistuvat suosittuihin romanttisiin linjoihin, ja jos eivät, he löytävät aitoa onnea ja iloa muista asioista, polkevat vähitellen stereotypia "vahva tarkoittaa onnetonta".

Ellen Ripley erottuu joukosta, joka purskahti ruutuihin elokuvan "Alien" (1979) ansiosta, mutta lopulta kypsyi toisessa elokuvassa vuonna 1986. Toistaiseksi häntä on pidetty elokuvassa vahvan sankarittaren etalona, joka kerää vähän eri tyypeistä.

Ripley on seksikäs, melkein kuin kaunotar aseella, mutta ei keskity siihen ja suosii mukavia vaatteita, kuten lapsi. Hänen äitikarhunsa herää pelastamaan tyttö Newtin ksenomorfilta, ja hänestä tulee älykkäin, kun hän lähettää hirviön lentämään avaruuteen.

Triviaalista alkuperästään huolimatta hänet voidaan luokitella suhteellisen uudeksi elokuvatyypiksi valtavirtaelokuvassa, mutta jo kriitikkojen ja yleisön suosimaksi - eeppiseksi sankaritarksi. Mikä tuo meidät vuoden 2017 Wonder Womaniin.

Mikä supernaisia vaivaa?

Sarjakuvakirjoituksilla on vaikea suhde naishahmoihin. Joten ensimmäinen supersankaritar ilmestyi paperille vuonna 1940, ja vuotta myöhemmin Wonder Woman ilmestyi ensimmäisen kerran DC-universumissa. Mutta hänen täytyi odottaa elokuvaansa yli 70 vuotta. Vertailun vuoksi ensimmäinen Superman-shortsi ilmestyi vuonna 1944.

Supernaisten edeltäjä elokuvissa oli unohtumaton Xena Warrior Princess (1995) millenniaaleille. Yhdessä parhaan ystävänsä Gabriellen kanssa hänestä tuli 90-luvun feministinen ikoni.

Ja 22 vuotta myöhemmin, vuonna 2017, Wonder Woman ja Gal Gadot julkaistiin, ja kaikki tulivat hulluiksi. Kriitikot putosivat jaloiltaan ja kehuivat elokuvaa. Feministinen Twitter on alkanut puhua Hollywoodin sankaritaren uudesta aikakaudesta. Mutta onko se perusteltua?

Themysciran väestö näyttää Victoria's Secretin enkelien paraatilta, vain Robin Wrightilla on taisteluarpi perinnöllisten soturien joukossa, ja päävastustaja on koko elokuvan ainoa vääristynyt nainen.

Diana itse tietysti kiehtoo hahmollaan. Vauva koskettaa häntä kadulla, ja puolen tunnin näyttöajan jälkeen hän yksin ylittää kenenkään maan. Ei ole epäilystäkään siitä, että hän on arvokas roolimalli.

Mutta on yksi asia: Diana on myös valittu. Se muistuttaa käsikirjoittajien yhdistämää ihannetta elävän ihmisen sijaan. Valta annettiin hänelle, Amazonille ja Aresin tyttärelle, syntymästään lähtien. Steve Trevorin assistentti kutsuu häntä suoraan "maailman kauneimmaksi naiseksi". Naiivius ja usko ihmisiin ovat seurausta utopiassa vietetystä lapsuudesta ilman grammaakaan vaikeuksia. Ja hänen rohkeutensa ja ystävällisyytensä - ihmisen valinta vai supersankarin kohtalo?

Mutta Carol Danvers, alias kapteeni Marvel, on mies ja Yhdysvaltain ilmavoimien lentäjä. Entä jos saamme uuden, loistavan, valtavirran Ellen Ripleyn modernin eeppisen kontekstissa?

Valitettavasti Brie Larson on pudonnut yleiseen ansaan: "vahva tarkoittaa kivinaamaista". On vaikea sanoa, miksi näin tapahtui. Ehkä se johtui kirjailijoiden ja ohjaajien erosanoista, jotka yrittivät eristää itsensä tunteellisesta Wonder Womanista. Tai näyttelijän omassa tulkinnassa. Tai ehkä se, että tämä elokuva yrittää sisältää kolme kuvaa kerralla - eeppisen toimintaelokuvan, feministisen manifestin ja elokuvan poliisikumppaneista - eikä yksikään niistä paljasta täysin.

Tämän seurauksena Carol Danvers osoittautui puiseksi. Jopa silloin, kun hän sanoo näennäisesti oikeita asioita ("Minun ei tarvitse todistaa sinulle mitään!"), Ne näyttävät keksityiltä miellyttääkseen sosiaalista agendaa, aivan kuten Wonder Womanin naiivi ystävällisyys.

Lisäksi kapteeni voi kilpailla Supermanin kanssa. Ja hahmosta, joka osaa lentää avaruudessa ja ampuu käsistään tappavan energian hyytymiä, on vaikea tehdä pelkkä kuolevainen. Missä tahansa hän syntyi.

Mutta on myös hyviä uutisia. Ensinnäkin takamakuissa - keskusteluissa 30 vuotta nuoremman Nick Furyn kanssa ja kommunikaatiossa vanhan ystävän kanssa - Carol näyttää olevansa juuri se nainen, jota kaikki odottivat. Iloinen ja sentimentaalinen, mutta ei heikko. Toiseksi, kerran elokuvassa ei ole edes aavistustakaan romanttisesta linjasta, ja Bekdel-testielokuva läpäisee hyvällä marginaalilla. Kolmanneksi kuva kerää edelleen kunnollisen lipputulon: jo 260 miljoonaa dollaria Yhdysvalloissa ja 500 dollaria ympäri maailmaa. Tämä tarkoittaa, että tulossa on uusia Marvel-elokuvia, joissa pääroolissa on naisia. Ja tämä on hyvä.

Yleisesti ottaen, jos lopettaa Kapteenin ja Wonder Womanin katsomisen suurennuslasin alla etsiessään vikoja ja katsoa tilannetta laajasti, tulee jopa outoa, että supernaisista kertova elokuva tulee niin hyvä, kun otetaan huomioon, kuinka äskettäin he ovat alkaneet tehdä niitä..

Ja ehkä jos suvaitsemme hieman virheitä ja annamme uuden elokuvantekijöiden sukupolven löytää rytminsä, saamme myös uuden Ellen Ripleyn.