Survival Gamen jälkeen kaikki rakastuivat Linda Lapinsiin. Julkaisemme näyttelijän kanssa suuren haastattelun

2024 Kirjoittaja: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 03:55

Rehellinen tarina itsestäsi, uudesta sarjasta ja Venäjän elokuvateollisuudessa työskentelyn monimutkaisuudesta.

Linda Lapins on venäläinen näyttelijä, joka näytteli Victoria Kempistä TV-sarjassa Survival Game. Keskustelimme Lindan kanssa elokuvasta ja siinä työskentelyyn liittyvistä vaikeuksista, saimme selville monia mielenkiintoisia yksityiskohtia kuvaamisesta ja yritimme myös selvittää, miksi kaikki ajattelevat, että Venäjällä tehdään vain huonoja elokuvia.

Elämän tiestä

Miksi päätit ryhtyä näyttelijäksi?

Rehellisesti sanottuna en vastannut tähän kysymykseen itse.

Todennäköisesti, kuten useimmat valmistuneet, menin hankkimaan ensimmäisen korkea-asteen koulutuksen äidille ja isälle - se oli talouskoulutus. Hän opiskeli puolitoista vuotta kokopäiväisesti, siirtyi sitten etäopiskeluun ja alkoi ansaita rahaa mallina. Ja kun sain tutkintotodistukseni, tajusin, että tämä on ehdotonta hölynpölyä ja että en ehdottomasti halua tehdä tätä enkä tee sitä.

Olin tuolloin erittäin kiinnostunut journalismista. Ja ajattelin, että ennen toiseen korkeakouluun pääsyä minun täytyy treenata puheopettajan kanssa. Löysin sen teatteriinstituutista. Kun saavuin sinne, minulta kysyttiin, miksi en saisi olla kuin näyttelemisen valmentavilla kursseilla. Ja minä vastasin: miksi ei. Sitten opettajat suostuttelivat minut tulemaan itse yliopistoon. Ja taas mietin miksi ei. Ja niin se alkoi.

Et siis halunnut näyttelijäksi lapsena?

Lapsena minulla ei ollut teatteripiirejä, lauluja ja tansseja. Vaikka tanssinkin vähän. Mutta ei-ei-ei, minusta on aina tuntunut, että näyttelijä on hyvin outo ammatti. Hän liittyi minuun vain punaiseen mattoon, jolla julkkikset kävelevät hymyillen.

Missä opiskelit näyttelijäksi ja miten pääsit Moskovaan?

Kaksi ensimmäistä kurssia opiskelin Jekaterinburgin valtionteatteriinstituutissa. Kun suoritin kaksi kurssia YSTI:ssä, tajusin, että tässä kaupungissa näyttelijäksi tuleminen on todennäköisesti erittäin vaikea ja pitkä. Ratkaisu ongelmaan oli muutto Moskovaan, minkä tein ilmoittautumalla uudelleen VGIK:iin.

Kannattaako mennä yliopistoon näyttelijäksi? Kuinka tärkeää korkeakoulutus on tässä asiassa?

Ehdottomasti tekemisen arvoinen. Monet ihmiset ajattelevat: koska voin itkeä ja puhua, olen jo näyttelijä. Mutta tämä on helpoin asia, jonka voit tehdä. Vaikeinta on johtaa hahmosi A:sta Z:hen ja rakentaa nämä linjat oikein. Tätä teatteriinstituutti opettaa.

Taiteilija ei voi arvioida itseään. Oli paljon tilanteita, kun pelasin katkelman, minulla oli räkä, kuolaa ja minusta tuntui, että kaikki, nyt lopetan - ja kaikki tulevat hulluiksi fantastisesta pelistäni. Mutta jakso päättyy, katson yleisöä, ja he kaikki istuvat täysin kivikasvoin.

Siksi ohjaajaa tarvitaan: hän selittää, milloin näyttelemistäsi on liikaa ja milloin liian vähän. Ja opettaa sinua olemaan hienovaraisempi käsitöissäsi.

Sinun täytyy kehittää hahmosi, sijoittaa aksentit oikein rooliin ja tekstiin. Ei riitä, että vaihdat kasvosi katsojan edessä – sinun on annettava hänelle jotain. Sinun on ymmärrettävä, kuinka voit tehdä paletistasi paljon laajemman kuin vain "olen kehyksessä". Ja tämän teatteriinstituutti antaa. Opettaa olemaan samanlaisia kaikkialla.

Soitit alun perin teatterissa. Miten siirtyminen elokuviin ja tv-sarjoihin tapahtui?

Tuli aika hassu tilanne. En voi kutsua itseäni näyttelijäksi tavoittelevaksi, sillä minulla on 30 projektia alla ja 11–12 teosta on vielä tuotannossa, eivätkä yksinkertaisesti näy näytöillä.

Kävi niin, että The Survival Game on yksi viimein ilmestyneistä kuvatuista projekteista. Siksi en voi sanoa, että minulla olisi ollut jonkinlainen siirtymä. Kuvasin ja palvelin samanaikaisesti teatterissa.

Jatkatko siis teatterissa pelaamista nyt?

Ei, poistuin teatterista vain "Survival Games" -sarjan kuvauksissa. Taiteellisella johtajalla ja minulla oli erilaisia mielipiteitä siitä, millaisena minun pitäisi nähdä itseni siellä. Ja sitten tämä projekti tapahtui, ja ymmärsin täydellisesti, että en pystyisi menemään esityksiin, koska kuvaukset tapahtuivat Abhasiassa viiden kuukauden ajan. Ja tämä sai minut lopulta tekemään päätöksen jättää teatteri.

Onko se ainoa syy? Onko muita esim. maksuja?

No luonnollisesti. Monet näyttelijät ovat erittäin herkkiä sanamuodolle. He sanovat, että he palvelevat teatterissa, eivät työskentele. Ja vitsailen tästä aina: he todella palvelevat, koska he maksavat rahaa työstään. Ja teatterin palkka on 22 tuhatta ruplaa kuukaudessa. No, kamon kaverit, oletteko tosissanne?

Teatteri on vain sielua varten, koulutusta varten, jotta se pysyy jatkuvasti ammatissa. Kuvaaminen on sellainen prosessi, että joskus työskentelet pääsemättä ulos, ja joskus päinvastoin, olet kuvannut eikä uusia projekteja ole kuuteen kuukauteen. Ja kuten missä tahansa ammatissa, mutta erityisesti näyttelijätyössä, puoli vuotta vapaata on sinulle vakava katastrofi.

Minulle maksusta tuli kuitenkin toinen syy lähtemiseen, ja ensimmäisen nimesin ylempänä - tämä on erilainen visio siitä, miten sen pitäisi olla.

Mikä oli debyyttiroolisi?

En edes muista. Ehkä cameo-rooli sarjassa "Poliisi Rubljovkasta". Ja samaan aikaan kuvattiin projektia, jossa minulla oli yksi päärooleista - se oli Channel One -sarja minun, Ravshana Kurkovan ja Igor Vernikin kanssa. Mutta jostain syystä sitä ei ole voitu julkaista kolmeen tai neljään vuoteen.

Teatterissa sinulla oli melko kirjallisia rooleja ja elokuvissa - sarjoja poliiseista ja varkaista. Miksi niin?

Olen aina yllättynyt, kun minulta kysytään: "Miksi suostuit tähän rooliin?" Mistä minä elän? Tämä on ammattini.

Sinun täytyy ruokkia itseäsi, ja siksi joskus suostut rooleihin, joita et todella halua pelata. Ja ollakseen edes hieman rehellinen itselleen, yritätte tehdä niistä jotain enemmän tai vähemmän katsottavaa ja mielenkiintoista, niin paljon kuin mahdollista projektin puitteissa.

Lisäksi hyvin usein hyvät ohjaajat pitävät suljettuja koesoittoja täyspitkille elokuville. Näitä mainoksia ei näytetä työpaikoilla. Näihin testeihin pääsemiseksi sinun on ensin otettava selvää niistä - ja tämä ei aina toimi.

Minusta näyttää siltä, että jos näyttelijä odottaa vuonna 2020 sopivaa roolia - siistiä, uskomatonta - niin hän voi istua 10 vuotta köyhyydessä lajittelemassa tattaria keittiössä. Siksi jotain on uhrattava.

Tietoja sarjasta "Survival Game"

Miten päädyit sarjaan "The Survival Game"?

Saman kaavan mukaan: agenttini lähetti käsikirjoituksen, mutta sanoi, että ensin olisi tutustuttava ohjaajaan. Minusta tämä on erittäin oikea lähestymistapa. On paljon pahempaa, kun et tunne ohjaajaa, hän ei myöskään tunne sinua eikä ymmärrä kuinka "haparoida" sinua. Joten siellä oli tuttavuus ja sitten kutsu koe-esiintymiseen tiettyyn rooliin.

Kutsuttiinko sinut heti Victoria Kempisen rooliin vai kenties alun perin koe-esiintyit johonkin toiseen rooliin?

Meidät kaikki heitettiin pois vain kahden ensimmäisen jakson hahmojen kuvauksesta ja käsikirjoituksesta. Muuten, emme nähneet häntä kokonaan ennen kuvausten loppua. Mutta kun luin näitä sarjoja, tajusin, että tulen ehdottomasti koe-esiintymiseen Victoria Kempiselle. Se oli minulle selvää.

Oliko sinulla tunne, että tämä oli toinen venäläinen tv-sarja?

Ei. Ensinnäkin katsot aina dialogeja - ne kertovat paljon. Kun ne on kirjoitettu erittäin hyvin, tarkasti ja täsmällisesti, ymmärrät, ettei tämä voi olla 100-prosenttista paskaa. Sitten tietysti ihmettelet, kuka tekee tuotannon. Katsot kameramiehen ja ohjaajan työtä ja teet sen perusteella johtopäätöksiä.

No, ja lopuksi, että projekti on hyvä, olet vakuuttunut näytteistä. Hyvin usein niiden aikana johtaja haluaa lopettaa mahdollisimman pian ja jatkaa työtään. Toinen asia on, kun näet kiinnostusta sinua kohtaan. Ohjaaja laittaa kaiken hyllyille, ja sinusta tuntuu, että henkilö polttaa sitä. Ja tämä on mielestäni jo 70% kuvan menestyksestä.

Kuinka erilainen olet sankaritarstasi? Sitä katsellessa tulee tunne, että olet lähellä hänen hahmoaan. Miten oikeasti?

Sulje tietysti. En todellakaan usko reinkarnaatioon. Jokaisella meistä on joukko ehdottomasti kaikkia ominaisuuksia: armo, myötätunto, ahneus, kateus. Aivan kuten prosenttiosuutena jostakin, jollakin on enemmän tai vähemmän - tästä persoonallisuus koostuu.

Siksi, kun kohtaat tietyn roolin, eristät siitä jotain tärkeintä, ja tämä ominaisuus on sinun omasi, jos sinulla on sitä vähiten, alat vain pumpata sitä ylös.

Periaatteessa kaikki näyttelijät esittävät niitä hahmoja, jotka ovat lähellä heitä. Ja se on okei. Emme tietenkään ota huomioon sankareita, joilla on henkisesti vammaisia ja vastaavia.

Mistä et pidä sankaritarssa?

Olisi mukavaa, jos kysyisit tämän kysymyksen kaikkien 12 jakson julkaisun jälkeen. En voi vastata varmaksi juuri nyt, koska siellä on paljon spoilereita.

Voitko vihjata jotenkin epäselvästi?

Tämän projektin koko jännitys on, että ihmiset täällä joutuvat hyvin moniselitteisiin tilanteisiin. Ja kun kokeilet niitä itsessäsi katsojana (ja jopa näyttelijänä), et tiedä miten toimisit. Voit sekä oikeuttaa sankarin että ymmärtää, miksi hän teki tämän, ja tuomita hänen tekonsa. Molemmat versiot ovat vakuuttavia.

Siksi, kun Victoria Kempinnen tekee pääasia… No hitto, tulee spoileri, en voi. Sanon tämän: hän ei pettänyt minua. Pelkään kysymyksiä sankarittaresta, koska hän on hahmo, jolla on valtava arvoitus, joka aukeaa melkein aivan lopussa. Minun on vaikea sanoa hänestä jotain, jotta en sanoisi sitä, mitä ei pitäisi sanoa.

Sarjassa on monia muita mysteereitä. Vihjaatko jotain vihjettä? Ehkä ei kovin tärkeää, jotta ei ole spoilereita?

En löydä Amerikkaa, mutta, kuten kävi ilmi, jostain syystä kaikki eivät katso sarjaa huolellisesti. Vasta kuudennessa jaksossa katsojat alkoivat kiinnittää huomiota Igor Vernikin lauseeseen heti alussa: "Se, joka pysyy ihmisenä, voittaa." Se välttyi monilta, ja tämän vuoksi arvaukset menevät väärään suuntaan. Kyllä, tämä on viikunajuttu, mutta anteeksi, en voi sanoa enempää. Tuottajat tappavat.

Sanoit, että sarja kuvattiin Abhasiassa. Kuvamateriaalista päätellen se oli hyvin kaukana asutusta alueesta. Miten oikeasti?

Kyllä, se on oikein. Tätä aluetta kutsutaan Auadharaksi. Ensimmäiset puolitoista kuukautta asuimme täysihoitolassa, jonka ympärillä ei ole mitään muuta. Turistit tapasivat joskus joka tapauksessa, mutta kylä oli hyvin, hyvin kaukana.

Sinun olisi pitänyt nähdä meidät kaikki, kun saavuimme sinne. Minulla oli matkalaukku, joka painoi 60 kg, ja sitten toin tavaroita vielä useita kertoja. Vuoristossa lämpötila voi todellakin nousta 4 - 30 ℃ - ja tämä tapahtuu kolmessa tunnissa. Siksi oli tarpeen olla sekä kesävaatteita että käytännössä talvivaatteita.

Ja otin myös ensiapulaukun kaikille maailman sairauksille. Ymmärsin, että jos jotain tapahtuu, niin ennen kuin joku tavoittaa meidät, siitä voi tulla paha.

Missä muissa paikoissa olet kuvannut?

Vuorten jälkeen lähdimme kuvaamaan hylättyjä esikaupunkialueita, jotka sijaitsivat Tkuarchalin kaupungin läheisyydessä.

En ole koskaan nähnyt kauhistuttavampaa näkyä elämässäni. Kuvittele: kokonainen hylätty kaupunki ja koko kadulla vain yhdessä raunioituneessa talossa on valo ikkunassa - siellä asuu edelleen perhe.

Ja tämä on näky, kun astut sisään näihin tuhoutuneisiin rakennuksiin… Ihmiset vain jättivät tavaransa ja lähtivät. Vannon sinulle, se on kuin kauhuelokuva. Pöydällä on kirja, jossa on valtava pöly- ja sammalkerros, lattialla - lelu ja muita keräämättömiä esineitä. Siellä oli moraalisesti vaikeaa olla.

Oliko hetki, jolloin todella pelkäsit kuvaamisen aikana?

Kyllä ∗∗∗∗∗∗ [tina]. ∗∗∗∗∗∗ [tina], kuinka kauheaa se joskus oli.

Yksi kauhistuttavimmista jaksoista on sarja, jossa on testi häkissä. Minusta tuntuu, että uljaan nytkin. Minulle ei ole elämässäni tapahtunut mitään pahempaa. Hän on jo ulkona, joten voin kertoa sinulle.

Siellä on valtava taottu häkki, joka roikkuu vaakasuunnassa kaapelilla avomeren päällä ja on jaettu kahtia ovella. Toisella puolella istuu hahmo Semjon Prihodko ja toisella Victoria Kempinnen. Ja solu alkaa liikkua, seisoa pystyssä ja vajoaa pohjaan veteen - todellisessa meressä.

On selvää, että pelastajia oli, mutta ymmärrätkö kuinka monta tonnia tämä häkki painaa? En halua edes ajatella, mitä tapahtuisi, jos jokin menisi pieleen.

Ja seuraava tarina tapahtui: selli menee pohjaan ja minun täytyy vetää viimeinen hengenvetoni. En täysin ymmärtänyt toista ohjaajaa ja ajattelin, että häkki ei uppoisi kokonaan veteen ja siinä olisi rako, jotta voisin hengittää. Ja pelaan sitä kuin olisin hukkumassa.

Mutta häkki meni todella veden alle, enkä ottanut viimeistä henkeä. Paniikki alkoi sisälläni. Kaikki, ei ole tarpeeksi ilmaa. Ja siellä on laukaus, en tiedä, tuliko hän montaasin lopulliseen versioon, jossa osuin häkkiin ja huusin, että he sanovat "kaikki". Karen oli iloinen hänestä.

En ole vielä nähnyt, kuinka se asennetaan, mutta kaikki mitä siellä tapahtuu, on totta. Minulla oli kauhea unettomuus viikon sen jälkeen. Ajattelin, että sydämeni hyppää ulos, enkä yksinkertaisesti selviäisi tästä kohtauksesta koskaan valossa. Kuvaamisesta on kulunut vuosi, ja joskus haaveilen siitä.

Mitä muuta käsikirjoituksessa meni pieleen, mutta jäi lopulta sarjaan?

Meillä on paljon asioita, jotka menivät pieleen. Hän lisäsi ja vastasi kuvauksen aikana.

Esimerkiksi kohtaus kuoppassa Semjon Prikhodkon ja Victoria Kempinsen kanssa. Ohjaaja Karen Hovhannisyan ja minä keskustelimme, että tämä olisi kiva tehdä, kirjoitimme tekstin ja kuvasimme sen 15 minuuttia myöhemmin. Ja sellaisia hetkiä on paljon.

Karen Hovhannisyan antoi meille suuren toimintavapauden. Kuten sanonta kuuluu: "Suutelen vain hänen sieluaan!" Olen hänelle siitä äärettömän kiitollinen.

Miten selität sarjan menestyksen?

Jos ei huomioida ohjaajan ja kameratyötä, niin se voidaan selittää sillä, että on erittäin mielenkiintoista seurata ihmisiä umpikujassa. Minkä valinnan he tekevät? On aina mielenkiintoista seurata, kuinka ihminen paljastuu sellaisissa tilanteissa, hänen olemuksensa ja luonteensa.

Ja myös, mielestäni tämä sarja on menestynyt katsojan ehdottoman yhteyden ansiosta. Hän kysyy jatkuvasti itseltään kysymyksiä: "Mitä minä tekisin? Mitä tekisin? Voinko pettää vai en? Olisitko voinut pysyä niin jaloina?" On aina helppoa ajatella "Minä? Ei milloinkaan! " Mutta et ole koskaan ollut tässä tilanteessa.

Ja miksi sarjoja arvostellaan? Ja kuinka perusteltua tämä kritiikki on?

Kritisoitu tiukkuudesta. Monet ihmiset kirjoittivat minulle:”Ensimmäisessä jaksossa kaikki alkoi niin hyvin, ja sitten tämä! Kuinka voit näyttää sen? Edistät julmuutta!"

Mutta kuvittele: tässä laitat "Novostin" päälle ja siellä näytetään kuinka he saivat kiinni pedofiilin. Tarkoittaako tämä, että ohjelma edistää pedofiliaa? Tämä on yleensä epäloogista. Projektin viesti: "Älä tee sitä, pysy ihmisenä loppuun asti."

Syytökset julmuudesta ovat minulle käsittämättömiä. Jos ilmoituksessa kerrottiin:”Uusi sarja! Kolmiodraama! Haikaran pesä! Ja kytket sen päälle, ja siinä se on - olen samaa mieltä. Mutta alun perin sanottiin, että tämä on selviytymispeli. Mitä ajattelit heidän näyttävän siellä? Ihmisiä, joilla on leinikki juoksemassa pellolla?

Ja pidän tästä sarjasta vain siksi, että kaikki siinä oli hyvin jokapäiväistä ja totta. Jotta katsoja itse uskoisi, kaiken on oltava juuri näin, ei toisin.

Tietoja venäläisestä elokuvasta ja näyttelijätyöstä

Mistä tuli mielipide, että venäläinen elokuva on huonolaatuinen tuote?

Koska tietyssä mielessä ja joissain tapauksissa se on. Mutta en täysin ymmärtänyt tätä kysymystä. Aluksi ajattelin, että ongelma on hyvien käsikirjoittajien puute.

Siitäkö minä katson elokuvia? Kyllä, samasta asiasta. Sankarittaren on menetettävä lapsi, ja sitten hänen miehensä on palattava, ja sitten hän pettää hänet ja niin edelleen. Tämä on käsikirjoitusosaston ensimmäinen vuosi. No kaverit, maailmassa on niin paljon mielenkiintoisia asioita. Jos et pysty keksimään tarinaa itse – ota pohjaksi tapahtuma maailmanhistoriasta ja sotke se.

Mutta kun aloin kuvata enemmän ja tavata ihmisiä, kävi ilmi, että hyviä ja siistejä kirjoittajia on olemassa. Mutta miksi kuvataan tätä eikä jotain muuta? En vastannut tähän kysymykseen itselleni. Ehkä siksi, että se myy paremmin.

Mutta laadukkaan tuotteen pitäisi myös myydä hyvin?

En halua puhua jyrkästi katsojasta, koska hän on hyvin erilainen. Mutta minulla on tunne, että se on kuin venäjän kielen kanssa. Kun he eivät pystyneet nostamaan väestön yleistä kulttuuritasoa - ja sen sijaan laskivat kulttuurin ja venäjän kielen tasoa. Kun voit sanoa "omansa", kun kahvi - hän, hän, se, he. Kun voit sanoa mitä haluat.

Minulla on tunne, että sama koskee elokuvaa. Näyttää siltä, että jotkin projektit kuvataan ihmisille, jotka ovat tulleet töistä kotiin, ovat väsyneitä, eivät halua ajatella ja tehdä johtopäätöksiä. He tarvitsevat kaiken olevan selvää: Vasya tuli Lenan luo, ja Lena on Mashan ystävä.

Ja sen seurauksena elokuva ei nosta ihmisten tietoisuustasoa, vaan itse vajoaa heidän tasolleen. Jos ihmiset tarvitsevat sitä, anna sen olla, me leimaamme. Kuten he sanovat, ihmiset hawala.

Mutta korostan: kaikki, mitä teemme, ei ole huonoa.

Mitä vaikeuksia näyttelijän työssä on Venäjällä? Mihin itse törmäsit?

Yleisiä vaikeuksia on, ei vain Venäjällä - tämä on elokuvaprosessi, jossa paljon ei riipu sinusta.

Minulla oli äskettäin tapaus, kun kuvasimme raivokohtaustani koko päivän. Tämä on emotionaalisesti erittäin vaikea kohtaus. Tähän tilaan on erittäin vaikea päästä, ja se on säilytettävä 12 tunnin työpäivän ajan.

Saavuin paikalle, asettuin töihin, mutta kävi ilmi, että jostain syystä joku ei tuonut pelikonetta. Tai sitten ei ole sähköä. Ja odotat viisi tuntia, jonka jälkeen menet ulos marinoidulle alueelle etkä voi tehdä mitään.

Ja yksi erityisesti venäläistä elokuvaa koskevista ongelmista ovat maksut. Et voi, kuten Joaquin Phoenix, pelata "The Jokeria" ja olla tekemättä työtä kahteen tai kolmeen vuoteen - elää rauhassa tällä rahalla ja odottaa uutta hienoa projektia.

Emme voi tehdä sitä: meidän on pystyttävä työskentelemään kahden tai kolmen projektin parissa, kun siihen on mahdollisuus. Ja alat mennä vähän hulluksi. Sekoitat alustat ja meikkitaiteilijat. Minulla oli kirjaimellisesti kaksi viikkoa sitten hetki, jolloin unohdin hetkeksi, missä kaupungissa olen nyt.

Mitä esteitä kohtasit matkallasi näyttelijäksi?

Suurin este on se, että jonkun vaimo on valittu rooliin yksinkertaisesti siksi, että hän on jonkun muun vaimo. Tai tytär, rakastajatar, tyttöystävä ja veljentytär.

Tiedät, että teit kaiken oikein, ja ohjaaja on iloinen. Ja viime hetkellä, sopimuksen allekirjoitusvaiheessa, he soittavat ja sanovat: "Anteeksi, niin tapahtui, että he hyväksyivät toisen, ymmärrät kaiken." Sanon kyllä, ymmärrän kaiken. Minulla kävi näin kahden projektin kanssa.

Ei ole mitään pahempaa kuin tämä. Tämä on hämmentävää: jossain vaiheessa tulee tunne, että ehkä ei kannata yrittää ollenkaan, koska mitä järkeä on, jos silti otetaan kenet tarvitsevat.

Kannattaako vuonna 2020 ryhtyä näyttelijäksi?

Mielestäni sinun on tultava kuka tahansa haluat, tapahtuipa se minä vuonna tahansa. Tätä sääntöä tulee noudattaa elämässä. Jos haluat jotain - tee se, älä petä itseäsi. Ota se, työskentele pelkosi hyväksi.

Vuosi 2020 on kiihkeä elämäntahti, ja elokuva on samassa rytmissä. Tämä on valtava määrä työtä päivässä. Keskittymis- ja stressinsietokykysi tulee olla erittäin korkealla tasolla. Ensin sinun on kysyttävä itseltäsi: "Voinko tehdä sen ollenkaan? Tahdon tämän? Haluan elää jatkuvassa stressissä, hermoissa, aliravitsemuksessa? Hermostunut uupumus?" Ja jos vastaat näihin kysymyksiin: kyllä, lihavoidulla pisteellä, niin tietysti sinun pitäisi.

Mitä voit toivoa niille, jotka haluavat tulla näyttelijäksi?

Pystyy erottamaan rakentava kritiikki kateudesta ja ilkeydestä. Toivoisin sitä kaikille. Joskus he tarjoavat sinulle kaiken sokerikastikkeen kanssa. He sanovat, että he haluavat vain auttaa sinua, neuvoa sinua jotain. Ja samalla he vihjaavat siististi, että yleensä näyttelijä on paska.

Tiedän sen. Ja se tappaa täysin ylpeyden ja saa sinut epäilemään itseäsi. Eikä turvattomuus ole edistyksen moottori. Kaikenlaista hölynpölyä ei tarvitse kuunnella.

Mitä elokuvia, joihin osallistut, suosittelet katsomaan?

Valitettavasti niitä ei ole montaa. Suosittelen lämpimästi katsomaan kahdeksanosaisen elokuvan "Spit", jota kuvaamme parhaillaan. Mutta se julkaistaan vähintään kuuden kuukauden kuluttua.

Entä muut elokuvat? Ulkomaalainen vai venäläinen?

Suosittelen ehdottomasti katsomaan elokuvan "Magnolia", jos yhtäkkiä joku ei ole nähnyt sitä.